第一次世界大战是在何时发生 这种来自第一次世界大战前线的引人入胜的艺术，几十年来基本上看不见了

这种来自第一次世界大战前线的引人入胜的艺术，几十年来基本上看不见了  

用一位历史学家的话说，“艺术和战争是古老的潘宁”，美国政府在近一个世纪前就证明了这一点，当时它派遣了八位艺术家参战。艺术家们手持素描板、炭笔、蜡笔，几乎不接受任何军事训练，与美国远征军合作，绘制了从滚动坦克到德国战俘肖像的各种素描。战争部协调了这项计划，希望艺术家们能提供一个历史记录，并激发对战争的支持。

军事领导人认为，艺术能够捕捉战争的真谛。于是，他们召集了8位业内人士，并将他们派往法国：6位图书和杂志插画家威廉·詹姆斯·艾尔沃德（1875-1956）、沃尔特·杰克·邓肯（1881-1941）、哈维·托马斯·邓恩（1884-1952）、乔治·马修斯·哈丁（1882-1959）、华莱士·摩根（1875-1948）、哈里·埃弗雷特·汤森（1879-1941），一位是建筑师和蚀刻师J.安德烈·史密斯（1880-1959），另一位是“纯粹艺术家”欧内斯特·克利福德·佩克索托（1869-1940）。军方任命他们为工兵团的队长，并给他们自由射程。“他们可以去任何他们想去的地方，”历史学家Alfred Cornebise说，他是《战壕中的艺术：第一次世界大战中的美国军装艺术家》一书的作者。1918年，在11月战争结束前，这些艺术家创作了约700幅作品，从木炭素描到打褶的墨水或水彩画的位置。美国国家历史博物馆馆长巴特·哈克（Bart Hacker）说，这些艺术家描绘了四种场景：士兵生活（洗碗，用餐时间）；蝙蝠，战后（被摧毁的教堂，被毁坏的田野）；技术。在一张照片中，受伤的人把倒下的人抬过战壕和铁丝网。在另一个地方，骑马的士兵穿过一个被摧毁的法国村庄。哈克说，值得注意的是，这些艺术家并没有描绘尸体。

，而第一次世界大战标志着美国政府第一次派艺术家去捕捉战争的成果，尽管直到战争后期，这项计划才开始，但这一概念在国外已经得到了很好的确立。“战争中的每一个交战国都建立了艺术项目，”哈克说。“他们都认识到这是一个世界历史事件，为子孙后代描绘它是非常重要的。”

尽管如此，美国的官方绘画和欧洲的绘画有所不同，并不是所有的政府任务。乔治敦大学（Georgetown University）艺术史教授伊丽莎白普里林格（Elizabeth Prelinger）说，欧洲艺术家在描绘“表现主义者和对战争的情感反应”，而美国艺术家则“以一种更加纪实的方式出现在那里。”

普里林格注意到了美国作品中类似的风格，尽管有八位不同艺术家的作品，并把它们比作那个时期美国广告中的插图。

，但艺术家们还是把完成的作品送到了他们位于法国乔蒙特的总部，并从那里把画送到了华盛顿的战争部，D、 C.政府立即展出了一些作品，而另一些作品则被政府拒之门外，让艺术家们有时间在晚些时候完成这些作品。

对于许多作品来说，这一天从未到来。1920年1月28日，美国陆军部将大部分藏品交给史密森尼博物馆（Smithsonian）展出，然后在1929年左右将它们存放起来。除了在20世纪50年代的短暂展览和临时借阅期间，这些作品一直被藏起来，今年夏天

标志着第一次世界大战开始一百周年，在艺术项目和由此产生的收藏品方面仍有一种神秘的气氛。“这值得更多关注，”科内比斯说。“这