疯帽匠是什么意思 疯狂的帽匠迪斯科舞厅

疯狂的帽匠迪斯科舞厅  

粉丝喜欢引用它的关键人物。作者最喜欢的是“你要尽一切努力保持在同一个地方”（红皇后），“没有江豚，没有聪明的鱼也不会去任何地方”（素甲鱼），与本文最相关的是“你总是可以吃得更多，但你不能吃得更少。”

后者（轻描淡写）在故事的疯狂茶话会上由不朽的疯狂帽匠写的。但它也总结了克利夫兰自己的疯狂帽子司机的驾驶哲学。作为该市最早的迪斯科俱乐部之一（在任何人真正使用“迪斯科”这个词之前就成立了），这位疯狂的帽匠所要做的就是“更多”：更多的音量。再来点酒。更多的视觉刺激。每平方英尺有更多的人。你真的不能少拿一点！”《疯狂帽匠》于1971年开张，是克利夫兰的汉密尔顿比格（Hamilton Biggar）旗下11家俱乐部的首家全国连锁店。2014年去世的“哈姆”还在Playhouse Square和位于Euclid和Chester Avenues之间的第13街网拍俱乐部共同创办了最后一家电影公司。与比格格在市中心的其他开发工作一样，《疯狂帽匠》（Mad Hatter）（位于苏格拉底洞穴前住宅的东18街2150号）是一个高尚但注定要复兴垂死地区的尝试。70年代初，游乐场广场内外的夜生活基本上不存在。除了汉娜剧院外，所有的剧院都关门了，斯特林·林德纳（一位在欧几里得大街1255号的零售主播）在1968年关门了，哈利百货（该地区的keystone百货公司）也一瘸一拐地走着。只有Jim Swingos在东18街和欧几里得的餐厅和酒店才显示出真正的生命迹象。

但是在东18街200码处，Ham Biggar和疯狂的帽匠一心想成为像经常撕碎Swingos的摇滚乐队一样受欢迎和喧闹的人。由巨大的音响系统（这里没有现场乐队）、泡泡机、频闪灯般的多色舞池和2500平方英尺的粘性红色纱布地毯固定，“帽匠”很快成为克利夫兰迪斯科的热点。然而，在早期的“迪斯科地狱”之前，与会者更容易被经典摇滚乐的声音所左右：滚石乐队、铁匠乐队、深紫色乐队、齐柏林飞艇乐队等等。到了20世纪70年代中期，迪斯科舞厅开始盛行，硬朗的摇滚乐被唐娜·萨默尔、野樱桃、阿巴和比基斯等乐队所取代。同样的新歌在旧的背景下。

这个疯狂的帽匠即使不及时也没什么。在这十年的大部分时间里，各地的美国人都在听、唱歌、跳舞，甚至还穿着迪斯科舞厅。“帽匠”之旅是迪斯科的经典体验，尤其是在周三，啤酒一分钱，混合饮料四分之一。然而，到了70年代末，情况发生了变化。经过精心设计、包容和（最重要的是）可跳舞的迪斯科舞厅被“朋克”（原始的、虚无主义的和男性主导的）和“舞曲流行”（dance pop）以及“新浪潮”（new wave）排挤在了一边。音乐评论家们纷纷称迪斯科无意识、乏味、公式化、单调和机械化。1979年7月12日，迪斯科拆迁之夜在芝加哥的科米斯基公园举行。一个装满迪斯科唱片的箱子在一场双打比赛之间被炸毁了。球迷们激动不已，但比赛场地严重受损，白袜队不得不放弃第二场比赛。

迪斯科很快就没命了，疯狂的帽匠很快就成了老帽。这家俱乐部摇摇晃晃地进入了80年代初，甚至在周三晚上（没有成功）变身为Pinky的爵士乐展示会，然后永久关闭。到了80年代中期，只剩下一栋空荡荡的大楼和一个破裂的中性标志（疯狂帽匠标志）。这座建筑象征着克利夫兰蜗牛般的变化速度，它用了将近30年的时间才被拆除，取而代之的是救世军港口灯光建筑群的一个附属建筑，具有讽刺意味的是，它是酗酒者的避风港