刚果时间 刚果广场:神话与音乐
刚果广场:神话与音乐
对于许多刚果广场来说,是激发新奥尔良被奴役生活最梦幻形象的地方。从19世纪40年代到19世纪80年代,像乔治·华盛顿·凯布尔、路易斯·戈特查克和拉夫卡迪奥·赫恩这样的知识分子和艺术家将刚果广场作为一个异乎寻常的、性化的弃儿场所带入了国家的想象。这个以非洲鼓声和舞蹈闻名的地区,现在以路易斯阿姆斯特朗公园为标志,以“爵士乐的发源地”而闻名。但是,与实际位置相关的历史却被它的神话所掩盖,其中一个主要由白人作家创作,他们甚至从未在那里见过被奴役的人。
从1796年到1803年,2800名被奴役的人在杰克逊广场的圣路易斯大教堂受洗,其中700多人有近戈背景。因此,不难想象,参加周日下午狂欢的被奴役的人们正在融合西非的音乐和舞蹈。
于1817年新奥尔良市法律将被奴役的人们的集会限制在刚果广场(当时称为Place Publique)的周日下午。由于越来越多的人担心废奴主义者入侵城市和革命的威胁,星期天下午的音乐和舞蹈于1835年被关闭,恢复,然后在1851年再次关闭。到1856年,非洲人后裔在法律上不再被允许在城里吹喇叭或打鼓。此后,该地区主要用于军事演习。然而,就像新奥尔良经常发生的情况一样,音乐和舞蹈继续在被奴役的人的圈子里进行,如果隐藏在秘密中的话。
当出生于英国的建筑师本杰明·拉特罗布(Benjamin Latrobe)描述1819年在Place Publique(也称为马戏团广场)的音乐场景时,他陷入了他认为是“狂野”的展示之中。那个时代的贬义种族态度无疑增强了这种看法,但他的绘画和对某些舞蹈的具体描述却与圣多明戈的音乐生活相提并论。
很有可能,在过去的几十年里,许多周日占据广场的人都是先在圣多明戈,然后在古巴躲避暴力。他们带来了班布拉鼓、班卓琴,以及用服装和舞蹈来模仿社会习俗的倾向。例如,康特丹塞人嘲笑上流社会的舞伴。伴随着更为耸人听闻、性感化的非洲舞蹈,这一矛盾不仅出现在新奥尔良的Latrobe,也出现在20年前圣多明戈的Médéric LouisÉlie Moreau de Saint-Méry的证词中,除了舞蹈和音乐,
,在殖民时期和战前不那么严格的年代,普布利克是一个被奴役的人可以出售他们的商品的地方。小贩们还兜售食物,并设立娱乐设施,如哈瓦那出生的马戏团演员的表演。在早期的法国殖民时代,被奴役的人们和美洲原住民甚至演奏了一种长曲棍球,供富有的法国人娱乐。说到刚果广场,我们只触及了它对过去300年新奥尔良被奴役人口的意义
