大方无隅大音希声大象无形 古琴和道教音樂：觸及人類靈魂的“大音希聲”

古琴和道教音樂：觸及人類靈魂的“大音希聲”  

琴棋書畫國學四藝，

琴是列在第一，

這是古文人修身養性必修的功課。

【何為“琴”】

很多人會分不清琴跟箏。

其實在形制結構以及審美內涵上，

兩者有很大區別。

古時候有一句話“琴悅己，箏悅人”，

意思是古琴是彈給自己聽的，

而箏是彈給別人聽的。

古琴上面、側面有很多點，

稱之為“徽”。

13個點，象徵13個月，

因為農曆還有一個閏月。

徽

古琴有三種音色，

第一是泛音。泛音法天，非常清澈明亮，

像水滴一樣的聲音。

第二是散音。散音法地，是空絃音，非常渾厚。

第三是按音。按音法人，人性情是多變的，

感情也是多變的，所以按音也比較豐富多變。

古琴最初是隻有五根弦，

後來變成了七根弦，

周文王加一根，周武王加一根。

五絃琴內合五行金木水火土，

外合五音宮商角徵羽。

01

古琴與道教的淵源

道教的《太平經》說：

“元氣恍惚自然，

共凝成一，名為天也；

分而生明而成地，名為二也；

因為上天下地，陰陽相合施生人，名為三也。”

所以古琴天地人三個音色也反映出道家的思想。

02

道家美學對古琴的影響

道家主張道法自然，提倡清淨無為，守雌守柔。

老子認為“道”是超乎語言的表達範圍，所謂“道可道，非常道”。

道家的思想內涵就決定了對音樂風格的審美取向。

道家推崇的音樂是“大音希聲”，“淡兮其無味”，崇尚恬淡和清寂，所謂“以恬養知，以知養恬”。

而古琴恰恰表現的就是弦外之音、意外之韻。

到了唐代，“淡”用於形容琴樂的風格。唐詩裡的名句

“清泠由本性，恬淡隨人心”，

“古聲淡無味，不稱今人情”，

“心靜即聲淡，其間無古今”，

這些有關古琴的詩句，

顯示出了恬淡之音已被作為古樂、雅樂的重要審美標誌。

03

陶淵明的弦外之音

《晉書·隱逸傳》記載陶淵明，

說他性不解音，

而蓄素琴一張，弦徽不具。

琴沒有弦也沒有徽，

就是兩塊木板子合在上面，

這樣的琴是不能彈的。

但陶淵明他喜歡，

每朋酒之會，輒撫而和之，

他稱之為

“但識琴中趣，何勞弦上聲！”

他說我要懂得琴的真意，

何必需要琴上有弦呢？

這種美學思想就與道家的“淡兮其無味”、“大音希聲”相吻合。

04

大音希聲

老子《道德經》講：

“大方無隅，大器晚成，

大音希聲，大象無形。”

老子認為最美的音樂是自然全聲之美，而非人為的部分之美。

04

歷代彈琴的人無不將“希聲”作為演奏的至境以追求琴樂的含蓄之美。

所以彈古琴追求的不是熱烈的表現，

而是追求含蓄的內在之美。

05

追尋內心的完美

藝術家搞藝術創作的時候，

一般認為最好的那個作品，永遠存在心中。

畫家動筆時，其實是在補缺。

那個東西沒有完成，在不斷的補，只是為了達到自己內心完美的狀態。

而古琴演奏家彈古琴時，一開始就在追求自己內心美好的音樂。

因為最美好的音樂是存在於每個琴人的心中的。

古琴演奏家在彈古琴的時候，也是一個追求完美的過程。

最終達到：“心與手忘，手與弦忘”。

部分圖文資料來自鳳凰道學頻道，版權歸原作者所有

整理編撰評論by Jennies（Wechat ID）