从小让孩子听钢琴 让孩子学钢琴是为了什么？

让孩子学钢琴是为了什么？  

让孩子学钢琴是为了什么？

你的孩子学弹钢琴吗？你到底为了什么让孩子学弹钢琴？是为了享受音乐陶冶性情，还是只是为了让孩子参加考级，从而再多一张展示特长的证书？ 据统计，上海音协的钢琴考级人数从2003年以来，一直稳定在2万多人。不过，我们发现如今的爸爸妈妈们对于孩子学习艺术的心态放松了不少，看来，我们的艺考已经从“应试型”转向“快乐型”啦。然而，说起自家的琴童，爸爸妈妈们可都有一本难念的经。既然大部分琴童的父母并不指望自己的孩子成为郎 朗和李云迪们，又为什么逼迫孩子整日坐在琴凳上呢？有没有一种方法让孩子快快乐乐地学琴呢？学琴是否真的扼杀了孩子们爱玩的天性，影响了孩子们快乐的童年 生活？ 1。学琴家庭大调查 来自孩子的声音—— “钢琴，我有时候喜欢有时候不喜欢。”——黄瑞元 ，8岁 钢琴，我有时候喜欢有时候不喜欢。弹《四小天鹅》舞曲的时候，大家鼓掌表扬我弹得好的时候我喜欢弹琴，老师布置的作业是弹练习曲的时候我讨厌弹琴。妈妈没有为了弹钢琴打过我(其实打过的，不过元元不记仇，打过就忘了)。我不要当钢琴家，不过做做钢琴老师还行。 “我最恨发明钢琴的人。”——叶均达，6岁 我最恨发明钢琴的人，最喜欢发明电视机的人。弹钢琴了我就没时间看电视了。 来自家长的声音—— “学琴可以提高情商。”——妈妈赵女士，外企职员，女儿5岁 我记得看过一部香港电视剧《火玫瑰》，温碧霞演的女主角为了引起公司高层注意，苦练摩托车，结果在公司的摩托大赛中胜出，引起了热爱这项运动的 老总的青睐，从此平步青云。作为一个职业女性，我深深体会到有时候职业上的升迁也是“工夫在诗外”呢。所以，我希望从小为女儿打下基础，成为一个素质更全 面竞争起来更有优势的孩子。我们公司每年都会举行迎新晚会，总有一些平常不起眼的员工在才艺活动中脱颖而出，成为明星员工。这对他们今后做事或多或少都是 有利的。这个时候我真恨自己童年没有机会学习一些乐器，如今一无所长，无法在那些场合展现自我。我觉得对于现代的女孩子，会弹琴其实就像旧时代的女孩子会 女红一样，是进入某种生活阶层必备的通行证，而且接受过艺术训练的女子公众形象特别好，走出来会特别自信和高雅，这份信心和气质有时候甚至比美丽更重要。 将来的世界，社交能力沟通能力都很重要，我希望女儿从小就锻炼起来。 我女儿5岁开始学琴，老师们都说她很有潜力。前一个阶段，我带她参加过一个本地电视台举办的琴童比赛，她得了一等奖。但我不会让女儿成为一个没 有童年生活的“神童”。我知道人生的每一个年龄段都是不可以复制的，不会刻意去剥夺孩子的快乐。为了弹琴我打过孩子，女儿的同学中学琴的大多数都挨过打。 不过，她将来会为了我的严格要求而感激我的。退一万步讲，女儿如果能考过钢琴十级，今后可能也多了一个求生的本领。 我想，我现在所做的一切女儿将来会感激我的。 “学琴，让孩子自己提出来。”——爸爸黄先生，女儿15岁 我女儿学钢琴比一般孩子晚了，是从小学三年级开始学的。当时她在班级里有一个主要的竞争对手，两个人经常争第一。后来，在学校的一次联欢会上， 女儿的竞争者表演钢琴，没有学过钢琴的女儿至今记得那首曲子是《土耳其进行曲》，演奏赢来阵阵掌声。女儿受到了小小的刺激，那天一回家她就对我说：“爸爸，我要学习钢琴，我现在开始学，我就不相信我超不过她！” 我觉得孩子有上进心是一件好事情，于是全力支持。虽然起步比较晚，但孩子长大了又是自己提出来的，所以比较自觉，因为好强的女儿把练琴也当作一 门功课来对待了。所幸的是，她的天分也不错。在五年的时间里女儿由3级考到5级，而初中预备班的时候她连跳三级，通过了8级考试。其实，我支持女儿学琴考 级只是为了让她锻炼锻炼意志力，鼓励鼓励孩子的上进心。我觉得这是在未来社会生存必不可少的精神。 去年女儿去美国念书了，美国的学校规定，学生在中学毕业后必须掌握两门乐器，女儿那张公证之后从国内带去的钢琴8级证书派上用场了。在学了钢琴之后，她再学另一样乐器就非常容易上手了。现在，她只需要把精力都放到语言和功课上，不必为不会乐器不能毕业而担心了。 我个人的体验是：如果不准备培养音乐家的话，学琴未必要从幼儿园开始的，等孩子自己愿意学了再去学岂不是更有效益？ “学琴，是我送给孩子的一个大玩具。”——妈妈姚女士，银行职员，女儿7岁 女儿似乎遗传了我的弱项，在音乐这方面没什么天分。要知道，我小时候唱歌老走调，经常为了音乐考试要听音而紧张，真担心女儿将来也会有这样的障碍。我让女儿去学琴的时候是充满疑虑的，但女儿班级里小朋友都在学，我实在不甘心让女儿输在起跑线上。 女儿的钢琴老师是个很耐心而有经验的老师。她说音乐的感觉比如听音是可以从小训练的，她保证女儿今后不会遇到我那样的听音困窘。虽然女儿学一支 曲子花的时间比一般的小朋友长，但由于老师有耐心又经常鼓励她，我陪练的时候也从来不逼她，所以女儿对学琴还是保持着兴趣。我想，去陶吧去卡拉OK去玩游 戏不是都要花钱嘛，我就把艺术教育当做一个大玩具送给女儿吧。只要条件允许，我就要想办法让女儿保持她的兴趣。 女儿考级进行得比较慢，老师一堂课教的内容比较少，我从来不计较。我发现学琴给女儿带来了意想不到的变化，本来爱玩闹的她越来越坐得定，说话举 止也越来越文雅了。我想，物质丰厚的年代里，我们不需要等到饿了才能吃东西，学习艺术类课程也不必非要去强调天分了，何况，我又没指望女儿靠此成名立万。 节假日聚会的时候，女儿邀请小朋友来玩，一阵疯跑疯闹过后，大家一起围在钢琴旁边，弹几曲简单的曲子，一起唱唱歌，我很喜欢这样的氛围，我想，学琴的目的 就是为了营造这样的氛围呀。有一次我遇到几位海外回来的朋友，他们的孩子也在弹琴，但他们没有考级的压力，弹出来的曲子虽然技巧性上不及国内的小孩子，但 他们弹的曲子真好听，这倒给了我一点启发。我在想，是否有必要让女儿参加考级，就让她轻松地保持对音乐的兴趣是否可以，当然，我也不知道在这个琴童都考级 的时代我是否有逆反的勇气。 “放弃也是一种选择。”——爸爸汪先生，公司经理，儿子8岁 儿子上的是艺术幼儿园，所以5岁就开始弹琴。老师抓得很紧，我们自己也盯得很紧，我的理论是，傅聪那样的钢琴家也是他父亲打出来的，所以，钢琴要打，很正常，学一样技艺没有不苦的。 可是到儿子上了小学，我发现没有了老师的强力约束，我们已经管不住儿子了。他每次练琴已经成了整个家庭的灾难。儿子“哇哇”大哭，我阴沉着脸，他妈妈大呼小叫的，家庭氛围因为练琴而大受影响。而且在一次考级失利之后，儿子的自信也受到了打击。我思考了很久，决定放弃。 如今，钢琴矗立在家里成了摆设。看到朋友的孩子坚持在弹琴考级仍然会有几分羡慕，不过，对于我儿子，微笑和阳光又回来了，因为放弃了弹琴他整个 人很轻松。他爱画画，不用弹琴了，他有了更多的时间画画。虽然我觉得很遗憾，保留着钢琴其实也是为了有一天能唤醒孩子的兴趣，但是，还是尊重孩子的选择 吧。 2。专家点评 “音乐离孩子很近很近。”——黄莉莉，孔祥东幼儿园园长，上海市优秀教育工作者，上海市劳动模范 为什么现在很多孩子学了一点点音乐，就学不下去呢？我觉得这主要原因是学习环境让孩子感觉不愉快。 一些家长觉得：学习音乐，就是学弹琴。其实，这只是一个部分。让孩子多听听音乐，参加音乐会或音乐活动，这些都是音乐学习。比如，你可以试着和 他一起听一首名曲，然后和孩子一切讨论从中听到什么，一起认识和理解名曲的内容，这都是很好的学习。如果音乐学习只是弹琴，那孩子肯定觉得很枯燥，很快就 没感觉了。所以，请父母注意：孩子学不下来的真正原因就是老师或环境让孩子感觉不愉快。 对孩子进行音乐教育的目的是什么？不是成名成家！如果只是那样的话，教育就太缺乏针对性。 我想说的是——其实，音乐和孩子很近。因为孩子的天性和音乐的特质有很多相似的地方。所以，通过音乐去感受节奏、音乐元素，孩子可以加深对音乐 的理解，从而热爱生活，建立美感，成为一个更完整的人。具体来说有三方面：一是音乐可以激发孩子的音乐想象力，把欢快的音乐和实际的生活联系起来；二是音 乐的学习也是培养孩子克服困难、磨练意志力的过程；三是音乐可以帮助孩子促进左右脑的协调发展。 怎样的音乐教育才是适合孩子的呢？必须具有三个条件： 一、目标定位正确，让孩子学得开心，不能与实际的生活离得很远。3~6岁的孩子喜欢表现、喜欢唱唱跳跳。形象的东西，他们容易感受，抽象的不容易接受。所以，我们的音乐教育要符合孩子的年龄特点。 二、要适度的要求，即符合孩子的要求，而不是违背孩子的兴趣，忽视他的要求。我们要找到孩子学习的最近目标区(也就是孩子通过努力学习可以达到的水平)，然后再制定孩子的学习目标。如果忽视这个，那么孩子就会对音乐学习丧失兴趣。 三、尊重孩子的个性特点。如果孩子的乐感很强，有这方面的天赋，那就要给他多一些的音乐刺激；如果他这方面不是很强，也没关系，感受音乐就可以了，因为毕竟不是每个孩子都能成音乐家的。 “好的老师好的教学方法，对于每个学琴的孩子都很重要。”——周国萍，专职钢琴老师 我个人觉得，好的老师好的教学方法对于每一个弹琴的孩子都是很重要的。要知道，即使孩子对一件事极有兴趣，但引导不当，可能也会渐渐失去兴趣。 家长、老师的引导方法不对头，少年天才也会失去了进一步挖掘潜能的机会。弹钢琴太辛苦，剥夺了孩子童年的快乐之类的说法，我是不大赞同的，有些时候是媒体 的误导夸大了其中的辛苦而忽略了其中的乐趣。如果施教得当的话，有哪一个孩子会拒绝音乐的魅力呢？孩子怕弹琴，不过是怕吃苦，克服了怕吃苦的过程，对孩子 的身心成长一定是有益的。学习艺术可以提高孩子的情商和智商已经得到许多科学的验证了。弹钢琴还能磨练孩子的意志，同时帮助他们体验许多人生的道理，学习 耐心，学习慢工出细活，学习坚持到最后。我教过许多孩子，有些开头很出色，但坚持不下去就半途而废了，有些学生因为坚持反而渐渐赶上来了。 过去许多人认为学琴很苦，没有天分的孩子学了也是白搭。我觉得要想成为某个领域的顶尖人物或专业人才，当然要有天赋和勤奋，学琴也不例外，但作为一种修身养性的东西，多接触艺术对孩子是有好处，艺术教育有时候也是素质培养。 3。快乐学琴小法则 物色老师法则 * 对于家长来说，给孩子选择适合的音乐老师很重要。不是考过钢琴几级的人，或获某某钢琴比赛大奖的人，都可以当幼儿音乐老师。 * 最好挑选专业学校毕业的、又懂得儿童心理的，让孩子乐意接受的老师。 * 好的老师会根据孩子的年龄段实际水平安排进程，会有生动的激励方法，把学琴的枯燥和趣味性结合起来。 家长陪练法则 * 要保持好的心态，营造好的氛围，让陪练过程成为一个彼此沟通的过程。 * 尊重孩子，多表扬少批评，保持足够的耐心。不要随意批评孩子，任意让孩子中断曲子。最好在孩子弹完之后，用和缓的态度指出错误，请他修正。 * 对音乐不是很精通的家长来说，建议在家里创造和谐、宽松、愉快的环境，让孩子每天都在体验，都在听东西，都在学习。

1、培养一个兴趣爱好
2、锻炼左右手协调能力
3、促进大脑发育
4、拥有一技之长

女孩子学钢琴是为了什么

为了多一种本领，也可陶冶情操，

让孩子学习钢琴是为了让孩子学成钢琴家吗

在中央音乐学院周边，租住着许多想考中央音乐学院附中、附小的琴童和他们的家长。他们忍受着非常恶劣的居住条件，甚至有些家长是辞了公职，来到这个地方,陪着孩子学琴，生活的拮据与窘迫可想而知。
但是他们都带着坚定信念与美好的理想，坚持着。希望孩子能够考上中央音乐学院附小、附中，进而有朝一日，成为一个优秀的音乐家，甚至是明星。
在中央音乐学院附近居民的眼中，这种现象司空见惯，大家都已经习以为常。
有一次，在中央音乐学院附中招生考试期间，中央电视台播放了一个专题节目，报道招生考试的情况。在节目中记者采访了一个母亲带着孩子学琴的情况，当时我在电视上看到了这个孩子弹琴，她弹了一首肖邦的《升C小调圆舞曲》
母亲告诉记者，她离了婚，辞了职，卖了房子，从外地带着孩子来到北京，租住在这个地方，跟这里的老师学琴，她坚信，自己的孩子一定能够考上中央音乐学院附中，以她这样的努力，将来她的孩子，一定能够成为一个最优秀的音乐家。
这个母亲这样做，还有一个令人惊讶的目的：想给离了婚的前夫看看，没有你，我照样能把孩子培养出来。让他成为一个出人头地、万众瞩目的、最伟大的钢琴家。
我当时在电视中看了孩子弹琴的状态，以我多年教学的经验，以及对这个专业学生情况的了解，我有一个非常清晰的判断，这个孩子，根本不可能考上中央音乐学院附中，更加不可能成为一个演奏家。家长为孩子付出那样沉重的代价，
而我的判断是：这个代价只能让他的前夫更加瞧不起她，只能换来母子二人更加惨痛的人生悲剧。
当时我就产生了一个很强烈的冲动，想去学院周边的民房中找到这个母亲，劝说这个母亲迷途知返，给孩子提供正常的教育，让他回到一个普通孩子的教育与生活当中去，
但是，虽然我的这个想法、这个冲动，非常强烈。我还是控制住了我自己，因为我很快就明白了，我没有办法说服这个家长。为什么呢？因为我知道，所有这样的家长，都有非常固执的观念，他们坚信，只要他们足够的努力，他们的目标一定能够实现，而他们如此坚信自己的目标一定能实现，是因为他们心中，有着来自观念与实例两方面的支撑：首先，从观念上这些家长笃信我们每个人从小就熟知的那一套套的励志格言：“有志者事竟成”“功夫不负有心人”“铁杵磨成针，功到自然成”“宝剑锋从磨励出，梅花香自苦寒来。”“吃得苦中苦，方为人上人”等等等等。所有这些说法，都指向了一个简单的信念：“只要努力，一定成功”
虽然人人都知道，能力有高低。但是，爱迪生的名言：“天才等于99%汗水加1%的灵感”，使人相信，天赋的不足，是可以用汗水来弥补的，能力的欠缺，是可以用努力来填充的。爱迪生的这句名言经常被转述为“成功=99%的努力+1%的天才”由于爱迪生的伟大，这句话得到了广泛传播，更由于这句话，被选入我国中小学励志格言，也被众多教育者反复阐释，下面这段话很有代表性：
“爱迪生曾有言：成功=1%的天才+99%的努力，一语奠定了当今这个进步社会里，先天与后天这两者之间的轻重关系——先天造就的天才固然重要，但后天付出的努力更加可贵。笨鸟先飞，天道酬勤，我们没有机会和权利选择先天性的一些东西，但我们可以把握后天的每一个细节，通过自己的勤奋和努力，朝着自己的目标，坚持不懈，终将有所成就！”
“坚持不懈，终将有所成就！”这样的信念激励着无数孩子，也激励着无数家长，奋力拼搏、努力追求、不达目的誓不罢休。我想那位琴童家长一定是极端笃信这样的信念的。
第二，在实例上，贝多芬的爸爸，是怎么打小贝多芬的？著名钢琴家刘诗昆，小提琴家盛中国，不都受了很多苦，遭了很多罪，最终成为名家的吗？
当然了，这些榜样都是比较久远的事了，现在我们身边又有一个光彩夺目的榜样——郎朗，你看书上说的，朗朗他爸爸怎么逼孩子的？不学琴就跳楼，你再看看就这周边小院里住的那些琴童，考上音乐学院的，有几个没有遭过罪，受过苦的？从历史，到现在，从传说的，到身边的，不都是这样的例子吗？不这样，能出来吗？二者相加产生了这样的家长和学生。
上次我自己就遇到了一个这样的学生。他来找我，希望我能够帮助他，为他找一个音乐学院里最好的老师，目标只有一个：将来考上中央音乐学院，当钢琴家。
可能由于这样那样的原因，这孩子到了13岁的时候才开始正式学钢琴，现在孩子16岁，已经学了3年钢琴了。
他和我说，我的钢琴老师说，我特有天赋，进步非常快。
我让他弹了两首曲子，他十分自信的坐在钢琴前，弹了一首《喷泉》一首《土耳其进行曲》
听我之后我说，孩子，你13岁才开始正式学琴，对走专业道路来说，有些太晚了，而且我觉得，你的天赋，也不像你的老师说的那么高，以你现在的年龄，你的程度太浅了。
我建议这个孩子别非要走钢琴专业的路。这个孩子就跟我说，没有关系，周老师，你就给我找一个最好的老师，我学琴是晚了几年，但我不怕吃苦，别人一天练四个小时，我可以练8小时，他练8小时，我可以练12小时，我还有两年才高考，我一定能赶上别人，别人有手有脚有脑袋，我也不是没有，我又不比别人笨，我一定能赶上，我一定能考上中央音乐学院，我一定能！
我问他，你文化课呢，能考多少分？
他显出十分不好意思的神色，半天才告诉我说，300多分吧，但是周老师，考音乐学院，差不多够了。
我叹了口气，孩子，你要是真有你说的这股劲头，这份努力的精神，你还是好好学习吧，你考上北大的可能性远远大于你考上中央音乐学院。
但无论我怎么劝他，这个孩子，就是听不进去，反而认为，
我是在找托辞，不愿意帮忙，我能感觉到，他挺不高兴。
其实，这样的孩子不在少数，他们见的太少，不知道失败的例子，远远多于成功的例子，当然他更不愿意相信，自己的努力，走向的将是失败，而不是成功。
跟郎朗同时学琴的孩子，他们有着比郎朗的父亲更执着的家长，他们的努力，勤奋的程度，一点不比郎朗差。但是这样的孩子，只有极少数，能够考上中央音乐学院，而中央音乐学院的毕业生中，能够成为职业独奏家的又是凤毛麟角，而像郎朗这样的成功的明星，在中央音乐学院几十年的办学经历中，就出了这么一个。
我们见到了太多的学生，太多的家长，为孩子树立了很高的成就目标，付出了巨大的努力。但是并没有梦想成真，获得期待的成功。
观念上，我们相信：只要努力，一定成功；事实上，很多努力，未必成功。
为什么？
要想成功，仅有努力是不够的，还要有潜能。影响成功与否的因素，不仅仅有努力，还有潜能的制约。而后者，恰恰被整个社会意识给忽略了，在教育的思想中避而不谈了，甚至是被排斥了。人们有意无意地，避而不谈，潜能对成功的制约作用，本身的目的，是鼓励学生更加努力，这种初衷是好的，但我认为，忽略这个问题，在教育中，所产生的问题，所造成的后果，也同样是严重的。潜能，是拥有能力的前提，没有潜能，教育也就失去了前决条件。
什么意思呢？婴儿也不会计算，小狗也不会计算，但是
孩子能够学会计算，狗永远也学不会计算，因为人有数字计算的潜能。小狗就没有这个潜能。
我的百米极限速度是14秒，不练只能跑20秒，一练就跑18秒，努力练能跑16秒，练到吐血，14秒5，博尔特极限速度是8秒5，不练是11秒，一练就是9秒，博尔特不练也比我跑的快，练死我，我也跑不了博尔特那么快。这就是潜能的制约作用。
潜能有高低，努力有大小。潜能的高低，制约了能力能够达到的高度，努力的大小，只不过是决定了潜能能够发挥到什么程度。潜能的极限，是不能通过努力被突破的。
现在，我们回头再看“只要努力，一定成功”这句话。如果这个成功目标的高度，是在潜能极限的范围之内的话，这句话，是正确的；但是如果这个成功目标的高度超过了本人潜能的极限的话，那么这句话可就错了。如果这时还坚持这个信念的话，那么成功就是不可能的，失败就是必然的了。而这个成功的目标，如果是锁定在一个人一生的理想上，那么悲剧的发生，就是不可避免的了。而这样的例子，在琴童家庭中，并不罕见。
潜能力存在着巨大的先天性的个体差异，我们每个人必须要接受这个事实，就像身高一样,有些人长得就是高，有的人就是长不高。人的潜能差异是生物学层面的差异，无法否定，只能正视。
其实这种差异，在人的各种能力展示的领域，都有很清晰的表现。体能的差异是最让大家能够接受的，比如，绝对速度的能力，绝对力量的能力。有那么多专业运动员，倾尽自己的全部精力去训练一个项目，但是冠军只有一个，没有人认为当不了冠军的人，都是由于不够努力。在体育的领域中，
天赋现象的存在，人们似乎很能接受，音乐上的表现，和体育一样，人的潜能差异是巨大的。也不知道为什么，在体育领域内，人们会心服口服地承认天赋对成就的决定性意义，而在音乐领域，却有那么多人不信那个邪，总是以为，在音乐领域没有取得成就，就是因为努力还不够，只要有了足够大的努力，就应该可以取得那么大的成就。
实际上在音乐领域，努力的程度与成就的高低并不成正比的关系。那些在音乐领域取得较高成就的人，并不比那些没有取得成就的人更用功，特别是那些取得极高成就的大师级人物，核心原因是他们的天赋，而不是他们的用功。比如说，
韩国小提琴家，萨拉·张，5岁学小提琴，8岁与美国纽约爱乐交响乐团合作，在祖宾·梅塔的指挥下，在美国卡内基音乐厅，演奏帕格尼尼《第一小提琴协奏曲》这首乐曲，是很多小提琴专业的人，一辈子都练不好的作品，她从零开始，学琴仅仅3年，就达到了世界的顶尖水平。
近年来郎朗成为大家一个热议的现象，而关于郎朗的议论，大都在谈，朗朗在成才过程当中受到了多少苦，家长给大的压力多大，他是多么用功，人们似乎有一个普遍的共识，郎朗的成功的核心原因在于努力。但是很少有人谈到，朗朗是一个旷世奇才。
我给大家讲一个郎朗的故事，有一年在北京国际音乐节上，郎朗要和中国一个著名交响乐团合作演出莫扎特钢琴协奏曲，他提前一天到北京，与乐队排练一下，准备第二天演出，
结果到了排练场才发现，他练的曲目和乐队准备的，不是同一首协奏曲，这首协奏曲有三个乐章，第二天要演出，广告发出去了，票已经卖出去了，明天就要开演了，而郎朗现在还没有练过这首作品。乐队没有办法改了，这怎么办？
郎朗说，我晚上试一下，当晚开始练这首作品，第二天演出，背谱演奏，辉煌成功。
什么概念？莫扎特的一首钢琴协奏曲，对中央音乐学院钢琴系的学生来讲，花一个学期去练，是很正常的，而朗朗只需要一个晚上，这就是天赋。
郎朗的音乐记忆力，技术方面的绝对速度，触键控制，定位准确性，舞台激情音乐想象力他在钢琴演奏的各个方面的能力，都是令常人瞠目结舌的。
一提到学琴，很多人就拿郎朗说事，我要提醒大家的是，朗郎，是一个可遇不可求的旷世奇才。根本就不能作为常规教育的参照对象。
我本人在教钢琴的时候，经常很清晰的，看到孩子才能的差距，一个孩子的潜能如何，学琴不久，就可以看出来，有些小孩，一个技术动作一说就会，而另一些小孩，反复练，几个星期才练好，这就是才能的差异。
我们的社会舆论与教育界长期以来，一直有意地回避，“天才决定论”。强调，天赋是自己无法决定的，而努力是可以自己掌握的，通过更强调后天努力的作用，激励那些天赋没有那么高的孩子争取更大的成就，防止他们产生自暴自弃的心理，另一方面，还由于在国民基础教育中，学校教育都是采用一刀切，齐步走的教学模式，这种模式掩盖了孩子之间存在的巨大的潜能差异。
实际上，如果中、小学教育也像学钢琴一样是个体化教育，那家长们一定会发现，孩子在语言、算术、物理、化学方面个体差异，也是非常大的，但我们的教育，取了折中的，让绝大多数人都能够掌握的标准和进程，其实即便是在我们现在的学校教育当中，也存在一部分孩子吃不饱，一部分孩子跟吃不了的现象。如果用个体化一对一的教育，我估计，能上科技大，少年班的孩子可能会很多，
一刀切，齐步走的教学模式，掩盖了孩子之间存在的巨大的潜能差异。结果导致了许多人忽视了潜能对人的成就水平的制约作用，为自己树立了高不可攀的成就目标，并由此产生了很多教育悲剧、人生悲剧。

家长希望孩子学钢琴是为了什么

做家长的都希望子女成才，让小孩学琴，主要是培养他（她）的修养，提高艺术品位。
练钢琴的好处
1、提高个人修养与文化素质
孩子从小受到良好的音乐教育，不仅能使他们提高音乐素养和艺术修养，而且对培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力具重要意义。同时对一个人的文化素养，道德风尚，情操，性格的形成也起着迁移默化的影响。 2开发智力，培养协调性
钢琴的练习和演奏都是一种生动的动态系统，始终要求听觉的专注、十个手指各自独立前提下的灵敏积极活动，双手不同动作及其与全身肢体的协调配合。使大脑的左右半球的技能获得同等发展并增进互相协调能力。无数事例证实，从幼年开始学习钢琴的孩子，入学后，在理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。
3、培养对音乐的鉴赏力
学习钢琴要接触和阅读大量的优秀钢琴作品，通过长期的训练和作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富，情绪开朗，而且还可以提高音乐鉴赏力。
4、锻炼人的耐力和信心
演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧，需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质，以及踏实、严谨、科学的作风，都有良好的作用。
5、提高人的整体能力
我们假定有两个人，有相同的学历、经历，从事同样（非音乐）的工作。但是其中一位可以弹奏肖邦的《叙事曲》，另一位没学过钢琴。很可能，前者思考和处理事物的角度、方法、视野和境界，都高于后者，他就很可能取得更大的成功。我们已经发现，在我们周围学习钢琴的中小学生中间，那些钢琴弹得好的，往往也同时是学校里成绩优秀的学生。
6、累积财富
钢琴是最理想的、又是相对普及的和声乐器，任何一件乐器，都没有像钢琴拥有那么多的独奏曲。在众多的钢琴独奏曲中，包含有巨大数量的属于人类最杰出创作之列的优秀之作，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富。钢琴大师霍夫曼说过:当钢琴家忘却尘世单独地面对他的乐器时，他能够与内心最深处的和最高尚的自我交谈，这种精神上的财富是不能用金钱购买也不能用暴力抢夺的。从物质财富来看，如果你是专业钢琴手，那么你将在乐队中处于领导地位，起到中坚力量的作用;如果你是业余爱好者，这将给你的生活拓展空间，有一技之长。

孩子学钢琴为了什么??

孩子学钢琴为了什么?——90%学钢琴考级的孩子都应停下来(我爱教育网,何振) 今天听到一个家长在说到孩子教育时说了这么一句话:孩子现在钢琴过了十级,就给孩子停下来了.其余的兴趣班还在上. 我在想"难道学钢琴就为了考级吗"? 也许大多数学钢琴的孩子家长都会说不是,主要是为培养兴趣.我想,事实的情况是90%的孩子和家长学钢琴都是为考级驱使着,如果是这样.学钢琴还有意义吗?这还是一种兴趣和爱好吗?如果是这样，90%学钢琴的孩子都应停下来。 在这种教育方式下，也难怪孩子在学钢琴后变得更加叛逆和浮燥。多少孩子考级都是为满足钢琴老师和家长的心愿,考级结束后几乎不摸钢琴,钢琴也由于经年不动而蒙满灰尘.有甚者因痛恶而砸毁钢琴，更有甚者因对钢琴的深恶痛绝砍断了自己的双手。这些问题都是在“有心”的家长错误教育方式下逼出来的。 其实，大多数孩子第一次摸钢琴时只是一种好奇,或许算是一种兴趣.但由于受到了音乐学校教师的表扬和夸赞"恩,宝宝坐得真直,弹得真好.你这孩子手指很长,手指张得开,也很有乐感,非常适合弹钢琴."家长被夸晕了头,后又听专业的教师说"学钢琴的孩子不会变坏;学钢琴可以培养孩子的专注力和塑造孩子优雅的个性,能通过手指刺激开发孩子的右脑和智力……",家长为孩子报名开始学钢琴。 随着考级的开始，孩子从此走上了学钢琴的不归路，考完这级再考更高的级.这时学钢琴已不是孩子一种兴趣，而是一种任务。孩子学钢琴由刚开始的表扬和鼓励发展到不断受到父母和教师的挑错与抱怨，伴随着的还有父母教师更多的要求与强制练习镇压，以及责备。这时的琴声已不再是一种令人愉悦的音符，而是一种折磨孩子身心、令孩子心烦、给孩子带来眼泪的“刑具”。 如果我们教孩子学音乐学艺术，培养孩子兴趣的初衷都演变成了上述场景，成了一种任务时，那就停下来，这时再好的东西对孩子来说都是一种折磨。如果是为培养孩子爱好，那就让孩子爱弹就弹，不管孩子弹得如何，家长你都用心欣赏孩子的演奏和琴声，并不断鼓励肯定孩子，让孩子乐在其中。因弹奏而快乐，而不要只为考级而练习，能考则考，不要带着教师的镣铐跳舞（没有几个钢琴教师不叫孩子考级的，孩子正是被教师这种善意的“唆使”害苦了），只要孩子一直保有对钢琴的兴趣，就是我们家长教育最大的成效。 最后说两句话：“学钢琴或学音乐的孩子不可能不变坏。家长错误的教育方式和缺乏对孩子良好品格的培养，那么学任何东西都会变坏,而且很有可能你孩子变坏就是由你逼着他学钢琴开始叛逆和学坏的。缺乏好的教育方式，幼小的天使也会变成魔鬼，学法治的律师也会变成罪犯。” “学钢琴绝不是培养孩子专注力和开发孩子右脑的唯一方法，只是方法之一，除此还有更多的方法可以达成这一目标。”学钢琴是好的，家长应采取更好的教育方式与引导孩子在这条路上成长，应理性对待孩子的爱好,兴趣与考级。

钢琴其实可以提高人的气质，说白了，还可以出去炫耀。同时提高手指灵活度，利于开发智商。并且在未来的某个场合中，露一小手，会令其他人刮目相看

学钢琴是为了什么？

当然不是为了考级，为了自己喜欢弹钢琴，觉得有兴趣，有一技之长，能给你带来快乐。越想考级越不愿意学