中国的泥人艺术 中华传统文化中泥人的民间艺术的介绍

中华传统文化中泥人的民间艺术的介绍  

泥人艺术是中国多姿多彩的民间艺术的一种，泥人属于雕塑的一种，是使用泥土（天津西郊区古河道地下一米红色黏土为佳）为原料来雕塑并表现人物外形、个性、形态的一种技术。

中国民间著名的泥人是北方泥人的代表：天津泥人——泥人张。

天津的泥人张彩塑是一种深得百姓厚爱的传统民间艺术品，经流传、发展至今已有180年的历史。

期间，经过创始，直到世界认可。

形象生动，色彩丰富令人万分喜爱。

“泥人张”的彩塑，把传统的捏泥人提高到圆塑艺术的水平，又装饰以色彩、道具，形成了独特的风格。

它是继元代刘元之后，我国又一个泥塑艺术的高峰，其作品艺术精美，影响远及世界各地，在我国传统民间手工艺史上占有重要的地位。

泥人张来源于张明山。

张明山心灵手巧，富于想象，时常在集市上观察各行各业的人，在戏院里看多种角色，然后偷偷地在袖口里捏制。

他捏制出来的泥人居然个个逼真酷似，一时传为佳话。

张明山继承传统的泥塑艺术，从绘画、戏曲、民间木版年画等姊妹艺术中吸收营养。

经过数十年的辛勤努力，一生中创作了一万多件作品。

他的艺术独具一格而蜚声四海，老百姓都喜爱他的作品，亲切地送给他一个昵称：泥人张。

张明山的泥人，有民间故事中的人物，也有小说戏曲中的角色， 有表现劳动人民现实生活中瞬间的形象，有正面人物，还有反面人物。

他的作品具有浓厚的趣味性。

扩展资料

中国泥塑艺术早在原始社会的河姆渡文化遗址中就发现了。

最新出土的一尊年代久远、形体完整的彩塑泥兽，据专家考证为春秋早期的珍贵文物。

中国雕塑艺术的发展约在公元前四七五年以后，秦汉雕塑出现了浑厚、朴拙、流动的风格，像秦《秦始皇兵马俑》和汉《霍去病墓》。

它们表现了大气磅礴、朴拙含蓄的艺术造形。

两汉以后由于佛教的传入，人们因响往乐土而大兴寺院、石窟，于是出现了大同云冈、洛阳龙门、敦煌、麦积山等佛崖。

公元七至九世纪的隋唐时代是中国古代雕塑艺术发展的鼎盛时期：敦煌、麦积山的泥塑大佛，唐十八陵石刻，洛阳龙门石佛都体现了精美的艺术造型。

从五代十国一直到清末，随着城市工业经济的发展，作为造型艺术的雕塑逐渐走向世俗化。

盛唐时期的雕塑和绘画已不多见那些大的菩萨像。

“经变”题材的雕塑和绘画日见增多。

宋以后的雕塑则完全体现了现实的人间。

无论是四川大足的石刻，山西晋祠、双林寺的泥塑，麦积山的宋塑，都充满着人间的气息。

明清的戏曲、小说大多描写世俗人情。

这时期的雕塑已不如秦汉魏唐时期的兴盛；泥彩塑及小型雕塑开始兴起。

它们走进人间、走进家庭，从而，美的整个风貌就大不一样了。

那种人间的神化，那种超群脱俗、高雅华逸的贵族气派，变得平易近人和通俗易懂。

而清末北方的雕塑代表便是“泥人张”彩塑。

参考资料来源：百度百科-泥人