钢琴家为什么不作曲 俄罗斯音乐家、当代最杰出的钢琴家之一米哈伊尔·瓦西里耶维奇·普雷特涅夫

俄罗斯音乐家、当代最杰出的钢琴家之一米哈伊尔·瓦西里耶维奇·普雷特涅夫  

俄罗斯音乐家、当代最杰出的钢琴家之一

米哈伊尔·瓦西里耶维奇·普雷特涅夫

俄罗斯音乐家、当代最杰出的钢琴家之一米哈伊尔·瓦西里耶维奇·普雷特涅夫（МихаилВасильевичПлетнев1957.4.14-）

米哈伊尔·瓦西里耶维奇·普雷特涅夫（МихаилВасильевичПлетнев）俄罗斯音乐家，1957年4月14日出生于俄国阿甘折（Arkhangelsk），双亲均为音乐家，从小便展露不凡的音乐天分。13岁时进入莫斯科音乐学院，在名师雅科夫·弗利尔与勒夫·弗拉先科门下学习。1978年，年仅21岁的普雷特涅夫在第六届柴可夫斯基大赛中赢得金牌，让之前已受苏联乐界瞩目的他，进一步受到国际乐界的注意与肯定。

从俄罗斯国家管弦乐团创办开始，普雷特涅夫一直担任乐团音乐总监与首席指挥，并把乐团带入世界一流乐团的领域。当普雷特涅夫把指挥事业全力集中在俄罗斯国家管弦乐团时，他也经常应该担任爱乐管弦乐团、伦敦交响乐团、伯明翰市立交响乐团与洛杉矶交响乐团等一流乐团的客席指挥。从1999年9月起，普雷特涅夫成为俄罗斯国家管弦乐团荣誉指挥，并继续与该团在俄国、世界各地合作与录制唱片。

确立当代最杰出的钢琴家之一的地位后，普雷特涅夫继续定期在欧洲各大重要音乐重镇与音乐节，及亚洲、俄罗斯等地担任独奏与举办独奏会。过去他曾以指挥家身份，带领俄罗斯国家管弦乐团在美国各地演出。而在千禧年里，普雷特涅夫将以钢琴家的身份回到美国，2000年11月在芝加哥、纽约卡内基音乐厅举办独奏会，接着会与克里夫兰交响乐团及史拉特金、美国国家交响乐团合作，并到欧洲各地巡回演出。

米哈伊尔·普雷特涅夫作品

普雷特涅夫成名很早。21岁的他在柴可夫斯基国际钢琴比赛中夺冠，一炮而红。

1988年，获邀到美国在美苏领袖面前献艺，因而跟苏联领袖戈尔巴乔夫结识成好友。

1990年，成立俄罗斯国家管弦乐团，几年内乐团已举世知名。

他是曼谷管弦乐团客席指挥家，并在泰国开设餐厅、经营私人水上电单车和滑翔伞生意。

他在泰国有几处生意，包括一个羽毛球馆。此外他在位于芭提雅的海边住所还拥有几艘船只和一架滑翔机。

普雷特涅夫的录音与音乐会演出曲目非常广泛，他为钢琴所改编柴科夫斯基《胡桃夹子》与《睡美人》钢琴组曲（这两部作品也都留有管弦乐录音）以及柴科夫斯基第二号钢琴协奏曲、《季节》在1998年被选入飞利浦出版的首批“20世纪伟大钢琴家”系列中；史卡拉第键盘奏鸣曲集，则得到1996年留声机唱片大奖。英国BBC音乐杂志称这套专辑“钢琴演奏极为杰出……这套唱片无疑已能确立普雷特涅夫是所知中最伟大的钢琴家之一。”普雷特涅夫于1997年发行在DG的第一张钢琴独奏专辑时，著名乐评人凯泽表示：“普雷特涅夫对萧邦的不凡诠释令人惊讶到近乎震惊……这是本年度最佳专辑”

普雷特涅夫的独奏专辑“向拉赫曼诺夫致敬”是1998年在拉赫曼诺夫位于瑞士的别墅中，以作曲家所有的史坦威钢琴录制而成。这个事件以及普雷特涅夫与俄罗斯国家管弦乐团所诠释的拉赫曼诺夫，被收入在帕尔马的纪录片“拉赫曼尼诺夫—回忆”中。

米哈伊尔·普雷特涅夫在指挥乐团演出

接下来得到高度评价的专辑是由DG在1998年所发行的李斯特B小调奏鸣曲与《但丁》奏鸣曲。普雷特涅夫的录音还有极富想象力与创造性的C·P·E·巴赫键盘乐器奏鸣曲集、葛利格钢琴作品集（包括世界首度录音、七首赋格）。

雷特涅夫是个多才多艺的音乐家，在过去几年来，他一直致力于成为优异的国际性指挥家，也自己建立了俄罗斯国家管弦乐团，显示了他不畏艰难的热情与决心。这方面他和匈牙利钢琴家柯西斯互相激荡，柯西斯在几年前设立布达佩斯节庆交响乐团，和指挥伊凡．费雪合作推广匈牙利音乐。如此的冲击对于艺术团体，尤其是缺乏排练时间与集体官僚心态的大乐团来说，有很大的好处。

身为钢琴家的普雷特涅夫米哈伊尔·普列特涅夫简介，不管是现场演奏会或是唱片目录，他的宝藏一样令人目炫，总结其诠释在许多视野上，他都是个特殊主义者。他最近为DG录制的唱片显现他在肖邦方面的唯美主义，极尽冒险展现出色调与气氛的极端性，就如同不间断地分析贝多芬作品里，最富细致音乐价值的小曲及变奏曲集，和普罗高菲夫里端庄的戏刻变化，在技巧上总能平衡地掌握每首曲子的特殊之处。与其称之为特殊主义米哈伊尔·普列特涅夫简介，说他会认真看待他所演奏过的曲目远比较正确点。此外，在准备阶段和演奏的霎时，作曲家与作品间的交流正是他所关注的。有时候您会发现有些演奏者在事前声称自己对演奏的内容十分了解，但在演奏当时却转而追求自我的表现，放弃真正能达到完美的境界，这在普雷特涅夫的演奏会上是绝对不会出现的。

他是个彻头彻尾的柴可夫斯基演奏家：以往柴可夫斯基许多钢琴小品都被误以为是感性的沙龙音乐，这并非因为演奏者缺乏对音乐本质的领会，而是因为被情绪化地、技巧不足地演奏所致。普雷特涅夫将其中每个小段落视为小宇宙，将之平衡

2016年12月初，俄罗斯国家交响乐团将在其创始人，钢琴、指挥、作曲“三栖”大师米哈伊尔·普列特涅夫的率领下，以肖斯塔科维奇、柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫的经典名作，为武汉观众带来纯粹地道的俄罗斯之音。

在具像幻影与徘徊于不可知之间。他把柴可夫斯基《胡桃夹子》与《睡美人》的部分乐段改编为钢琴版，也同样蕴含这种张力，当他在柴可夫斯基大赛获胜后不久所录下的《胡桃夹子》选曲，其中活泼的进行曲旋律，与引起快意的华尔兹节奏，在1970年代后期曾引起不小的骚动；十年后的《睡美人》选曲依然如此。我们不应该将之视为独立的作曲，而是一个借着十指传达整个乐团份量的钢琴浓缩版。同样地，在这里有着无比的综合性、聪颖的组织能力、在庄严之际展现高度情感，与强烈的旋律。能够控制演奏时的冷静，最后将芭蕾世界的故事转由钢琴娓娓道出，这是具有舞蹈艺术的钢琴家才做得到的事。

不管是钢琴或是指挥，普雷特涅夫的录音或是现场演出，都展现了也是一位优异的柴可夫斯基演绎者。身为钢琴家的敏锐分析能丰富地在指挥时能看透整个作品，而身为指挥家的他则能帮助地在演奏钢琴时展现管弦乐般的色彩。

在许多方面，普雷特涅夫的独特艺术面貌，在近代钢琴史土占有特殊的地位，他是一位接受严谨的训练与准备之后，能在弹奏霎时毫不保留地展现主观意识的演奏者。不同于其它音乐家，他挟着近乎冷酷的从容，迫使我们同意他富原创力的观点，即使人们早已认同其它诠释模式。在精准分析与热力沸腾之间，他能在演奏质量上带来充满魅力的逻辑性，产生独特的声响：而作品本身则以最美好的感觉，散发其生命。