京剧界鼻祖 京劇界超級明星之後四大須生（四）

京劇界超級明星之後四大須生（四）  

後四大須生

四大須生中的前三位余叔岩、言菊朋、高慶奎都是同年生人，1942年高慶奎病逝後，言菊朋、余叔岩也都於一年內相繼謝世。四大須生就剩下馬連良一個人，不過，更年輕的一批須生中也涌現出幾位絕世之才，世人就把這其中的三位佼佼者——譚富英、奚嘯伯、楊寶森三人補充上來，與馬連良並稱「 ” 後四大須生”。為了區別，前面的「 ”余高言馬”叫作「 ”前四大須生”，後來的「 ”馬譚奚楊”則被稱為「 ”後四大須生”。

後四大須生之譚富英

譚富英出身顯赫的梨園世家，有家學淵源，祖父正是「 ”四海一人”的譚鑫培。富連成坐科六年，畢業後，不僅和父親譚小培學習本門正宗的譚派藝術，還拜余叔岩為師。老師教得仔細，學生學得認真，因此基礎堅實，文武兼備。譚富英紅得很早，還在富連成當學生時就小有名氣，一直紅了幾十年，是舞台生涯最長的「 ”四大須生”之一。在電影《群英會》中的魯肅正是由譚富英扮演的，譚先生和魯肅一樣忠厚正直，人品極好。

譚富英被稱為京劇界的曠世鑿才，唱念做打樣樣俱佳，更有一副天賜的好嗓子，又寬又亮，聲音好似金屬般柔韌又有彈性。他唱起來，清脆透亮，流暢通透，每每嘎然而止，從不拖泥帶水，干脆又痛快。讓人聽得神清氣爽。譚派的戲以文武並重聞名天下，尤其是靠把老生戲，其氣勢之凌厲、功架之優美，看得人熱血沸騰，比如《定軍山》中的黃忠。黃忠唱得又多，打得也漂亮，彎弓射箭，交戰行軍，邊唱邊舞，看他演來舉重若輕，譚富英清俊帥氣，在舞台上自有一股礎礎逼人的英氣。他熟讀古典名著，如《三國》《水滸》《東周列國志》等等。他演的忠臣良將，正氣漂然，毫無作秀的感覺，一派胸無塵津的君子之風。從譚富英開始，京劇史上第一次一個流派花開兩朵，譚鑫培被尊為「 ”老譚派”，譚富英則被稱作「 ”新譚派”，是京劇須生藝術發展的又一座里程碑。

後四大須生之奚嘯伯

中國人常說「 ”腹有詩書氣自華”，肚子里有學問，一舉一動自然會流露出來，無論你從事什么職業，「 ”後四大須生”中的奚嘯伯正是這樣一個典范。奚嘯伯出身滿族貴族，祖父入閣拜相，父親曾任度支部司長，是當時有名的書畫家。出生於這樣一個家庭，翼嘯伯自然也是琴棋書畫無所愛。不喜歡數理化，據說類文也相當好。自打看過一次戲後，京劇的美就徹底迷住了奚嘯伯。他拜當時期鼎名的言菊朋為師，專心學習老生。說起來，這師徒倒真有幾分相似，都貴族出身，文采翩然，學京劇全都出於一腔熱愛，後來無奈票友下海，最後都成為京劇史上獨樹一幟的大家。

雖然奚嘯伯最終沒有繼承言派，可言菊明那種對聲韻的講究、那份唱驗的委婉細膩卻一直都在，甚至得以發場光大。人說奚派的唱是「 ”洞蕭之音”，高處悠揚婉轉，低處深沉幽咽，聲音不大，卻清晰而動人。當時媒體曾撰文稱奚嘯伯「 ”集諸子百家大成而自樹一幟”。直到現在，奚派和言派都是公認最難學出神韻的流派，皆因前後創派的兩師徒都有着深厚的國學基礎。奚嘯伯在歷史、文學、書法、繪畫方面都有很高的修養，因此舞台上的他神韻高雅、氣質不凡，有濃濃的書卷氣。

後四大須生之楊寶森

楊寶森雖然貴為「 ”後四大須生「 ”之一，一生卻沒有大紅大紫，49歲便撒手人寰。可斯人故去之後，楊派唱腔卻風靡南北。楊寶森出身梨園世家，早年學譚，最迷的是余叔岩，不僅登門造訪求藝，還常常在牆外偷聽余叔岩吊嗓子。30歲以後，楊寶森的噪音發生變化，不寬也不亮，楊寶森便舍短用長，創立了既出於余派又大大有別於余腔的楊派唱腔。

楊寶森的唱，聲音沉穩渾厚，吐字蒼勁，最初聽可能會覺得有點索然無味，可越聽越覺得韻味醇厚，回味綿長。提到楊寶森就一定要提到他的堂兄，著名琴師楊寶忠。楊寶忠是余叔岩的大弟子，後來嗓子倒倉改學胡琴，成為一代京胡聖手。正是在楊寶忠和鼓師杭子和的輔助下，楊派唱腔才得以成形、成熟，直至完美。

從譚鑫培到「 ”四大須生”，京劇的老生藝術已經發展到了極數。