画家维米尔 维米尔一生只画了45幅作品，每一幅都是精品

维米尔一生只画了45幅作品，每一幅都是精品  

好画不在于多的道理再简单不过。维米尔一生只活了43岁，只画了45幅，只有35幅留存于世。就是这么极简的数字成为艺术史上著名画家里作品数量最少的一位。可是，人们念念不忘《带珍珠耳环的少女》，去海牙皇家博物馆就是冲着她去的。因此，学习维米尔认真画好一张画，对于今天的画家来讲是值得借鉴的。

　《小街》

画大画是当代中国画家的共识，总觉得不够大，所以，画越画越大，字越写越大。维米尔的画都不大，不像比他年长的伦勃朗。论画的好坏不在大小，假如能画到伦勃朗的《夜巡》那么精彩，再大也不是问题。问题是当下中国画家所创作的无数大画和大话一样，是空的，是不可以推敲的，是没有维米尔那样的细节可以不断去品味的。

　《油画寓言》

维米尔生活在荷兰的黄金时代，与同一时代的其他伟大画家构造了艺术史上的辉煌，可是，一生贫穷。非常长时间人们都不认识他，认识不到他。直到19世纪中叶法国艺术评论家泰奥菲勒·托雷-比尔热发现并重新认识维米尔，此后，他才得以让人们另眼相看。艺术评论家的发现今现有的格局之外，其评论的意义和价值才真正表现出来。

　《读信的蓝衣女人 》

现今的展览不仅是越来越多，而且是越办越大。展览多了大致可以说明繁荣，肯定可以说展览场地多了、策展人多了、玩弄展览的人多了。当下的展览之多有非常多是无效的，是为媒体提供材料和机会的。展览之大是因为人的心大了，心大则事大，现今许多人都不怕事大。卢浮宫也是如此，弄了一批维米尔同时代的作品陪衬，大得适得其反。

　《持天平的女人》

就「维米尔与风俗画流派的大师」的展览题目，可以各有各的说法。好处是撑大了展览的规模，在学术上也可以找到其关联的内容。问题是这种比照发生在维米尔身上的时候，任何陪衬都没有意义，都一览众山小而看不出其他还有什么「风俗画流派的大师」。客观来讲，维米尔的存在是美术史比出来的，无须任何形式的重新比照。