12月25日历史上的今天 历史上的今天：10月6日-爵士歌手

历史上的今天：10月6日-爵士歌手  

“等等，等等，你什么都没听到！——艾尔·乔森在《爵士歌手》

中，当电影《爵士歌手》于1927年10月6日上映时，这是一个时代的结束，也是另一个时代的开始。虽然不是真正意义上的“健谈者”，但它为无声画面敲响了丧钟。你看，尽管《爵士乐歌手》被称为第一部会说话的电影，但它实际上不过是一部无声电影，中间穿插着一些音乐数字，一些来自电影中经常被曲解的明星艾尔·乔森的即兴台词（见：艾尔·乔森：英雄还是恶棍？）尽管爱迪生最初打算把电影与声音结合起来，但无声电影时代在声音技术能够赶上屏幕上的图像之前已经如火如荼。无论如何，像杰克·华纳这样的制片公司负责人仍然不相信谈论电影的商业可行性：“他们没有考虑到无声电影的国际语言，以及每个旁观者在创作剧本、动作时无意识的分享，故事情节和想象中的对话都是为了他自己。

但是华纳兄弟工作室继续了“爵士歌手”的故事，一个来自严格犹太家庭的叛逆的年轻人离开了乐队，以爵士歌手的名字命名。在电影的高潮，我们的英雄必须选择在百老汇主演或在犹太教堂为他垂死的父亲唱歌。

尽管是好莱坞历史上最重要的电影之一，但电影并没有很好地老化。艾尔·乔森在他那个时代是个超级巨星——那时，他已经征服了舞台、收音机和唱片业。虽然他的音乐在当时被认为是时髦的，但像“嘟嘟嘟嘟”这样的卡门在现代人的耳朵里听起来完全是老掉牙的，而乔森过激的表演风格只适合模仿。最值得一提的是，黑脸演唱的《嬷嬷》如今令人惊讶地令人畏缩，尽管正如你很快就会看到的，乔森的意图（表面上）是好的。

“black face”，这是20世纪上半叶许多电影为后人拍摄的，对大多数人来说，这是对非裔美国人的嘲弄和虐待的一个悲哀的提醒。至于乔森，他在表演中并不总是使用“黑脸”，但因为今天大多数人只通过“爵士歌手”认识他，所以他的名声往往是一个非常落后时代的象征。然而，具有讽刺意味的是，乔森今天被认为是早期争取非裔美国人权利的斗士。

乔森还坚持雇佣黑人并公平对待黑人，当时这对美国许多人来说是一个古怪的概念。（例如，据估计，当时KKK的成员约占美国投票年龄人口的15%）早在1911年25岁时，他就开始为非裔美国人争取平等权利。通过他极具争议的刻画，以及对黑人表演者的鼓吹，Jolson为路易斯阿姆斯特朗、Ethyl Waters、杜克艾灵顿和Cab Calloway等传奇人物的成功铺平了道路。正如《圣詹姆斯通俗文化百科全书》所说，“乔森几乎是单枪匹马地向白人观众介绍了非裔美国人的音乐创新，如爵士乐、拉格泰姆音乐和蓝调音乐。”

至于他的“黑脸”形象，似乎（几乎是字面上的）在他对种族的明显真实感受面前飞扬，这个角色经常被Jolson用作向白人观众介绍黑人文化的一种手段，也用来取笑“白人至上”的一般观念。因此，当黑人观众看到“爵士乐歌手”，而不是抵制它时，哈莱姆区的一家报纸，阿姆斯特丹新闻（Amsterdam News）（今天是“全国最古老的黑人报纸，根据他们的网站），他说这位爵士歌手是“有史以来最伟大的作品之一”，并且说，“每一位有色人种的表演者都为他感到骄傲（乔森）。”（关于这方面的更多信息，请参阅：艾尔乔森-被误解的英雄或恶棍？）超出控制范围的