国家对文化旅游产业政策 文化创意产业如何促进文化旅游的发展？

文化创意产业如何促进文化旅游的发展？  

文化创意产业如何促进文化旅游的发展？

联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。任何一种文化创意活动，都要在一定的文化背景下进行，但创意不是对传统文化的简单复制，而是依靠人的灵感和想像力，借助科技对传统文化资源的再提升。文化创意产业属于知识密集型新兴产业，它主要具备以下特征：高知识性、高附加值、强融合性。我院认为文化创意产业首先是文化产业的子范畴，是文化产业中重视创新的部分，是文化产业的高级模式。我院认为文化创意产业从以下几个方面促进文化旅游的发展： 一、为文化旅游的跨越式发展提供依据。创意产业是具有优势的产业部门。文化产业具有巨大的品牌扩张力。将创意性的旅游活动与当地的文化以及城市营销活动相结合，能有效地塑造和传播旅游形象和城市形象。 二、我院认为文化创意产业的发展顺应并引领着社会经济和文化发展的潮流，有利于刺激潜在的文化旅游市场需求，从而拓展新的市场空间。 三、文化创意产业可以推动旅游产业结构的整合与优化升级。借助依托于价值链高端的文化创意产业的带动，旅游产业也将融入新的知识密集型发展空间，有利于提升传统旅游产业的影响力、带动力，增强传统旅游产品的丰富度和吸引力。 四、文化创意产业可以促进文化旅游产品深度化、多元化的结构调整。满足多元需求的旅游要求，极大的丰富了文化旅游的内涵，推动旅游产业的转型增效。文化创意旅游产业着力于产品的独特性、创新性和艺术性等文化底蕴，由此创造出来的文化旅游产品内涵深厚、回味无穷，弥补传统文化旅游乏于发展和创造的不足。 五、文化创意产业与文化旅游产业的融合发展可以提高国家文化的软实力。有利于弘扬中华文化，推荐文化创新，增强文化发展的活力。 六、文化创意产业与文化旅游产业的融合发展可以创新旅游产业的发展研究视角。旅游业是一个关联性、发展性强的产业，但是，目前学术界有关旅游产业发展的研究基本都是就旅游产业发展论旅游产业发展，研究视野仍显狭隘。为此，从系统角度出发，拓宽我国旅游产业发展的研究视角，成为当务之急。

文化创意产业如何促进科技发展

由北京市文化创意产业促进中心主办、中关村软件园承办，各文化创意产业集聚区协办的“首届文化创意产业集聚区发展论坛”在北京中关村软件园国际软件大厦顺利召开。来自市文化创意产业领导小组办公室成员单位的主管部门领导和北京大学、中国人民大学、中国传媒大学、首都师范大学北京创新研究院等高校专家学者以及各文化创意产业集聚区负责人，文化创意产业中的龙头企业代表，各相关专业研究机构、行业协会代表等200余人参加了大会。 文化创意产业集聚区是发展文化创意产业的重要依托和载体，在《北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划》中，提出“将建设文化创意产业集聚区作为促进产业发展的有力抓手”，计划到2010年，北京文化创意产业集聚区发展到30个。2006年经市文化创意产业领导小组审定通过进行挂牌的中关村创意产业先导基地、北京数字娱乐产业示范基地、国家新媒体产业基地、中关村科技园区雍和园、中国（怀柔）影视基地、北京798艺术区、北京DRC工业设计创意产业基地、北京潘家园古玩艺术品交易园区、宋庄原创艺术与卡通产业集聚区和中关村软件园等首批10个文化创意产业集聚区发展态势良好，文化创意产业集聚效应日益明显。据不完全统计。首批挂牌的10个文化创意产业集聚区已入驻企业4687家，其中挂牌后新入驻企业1101家。文化创意产业集聚区企业2006年营业收入478.5亿元，利润48.8亿元，上缴税金18.5亿元。 本次论坛上，围绕“集聚、交流、创新、发展”的主题，主管部门领导、专家学者、集聚区负责人、企业代表等各界人士就集聚区应如何为企业服务，集聚区服务体系建设、集聚区特色定位发展、文化创意产业链与集群发展、文化创意产业的孵化、文化创意产业的核心竞争力以及国内外成功经验模式借鉴和推广等问题展开了深层次的讨论和交流，共同探讨如何更好更快地发展文化创意产业集聚区，促进文化创意产业的大发展大繁荣。与会的各文化创意产业集聚区负责人还就进一步增进交流、加强合作，分享成果、总结经验、共同发展达成了共识。论坛不仅吸引了各集聚区企业的热情参与，更吸引了天津、河南、云南等外地省市政府主管部门领导参会，并得到许多文化创意企业的支持。北京天地正阳科技发展有限公司还向北京数字娱乐产业示范基地、中关村软件园、北京文化创意产业促进中心赠送了价值100多万的人才测评软件。 据悉，围绕文化创意产业集聚区的建设，北京市将做好以下几个方面的工作：一是加强对集聚区规划建设的指导，有序引导各部门、各区县，根据首都城市总体规划和区域功能定位，发展具有自身优势和特色的产业集聚区。二是积极营造良好环境，将北京市促进文化创意产业发展的政策，落到集聚区内的各个企业。三是引导和用好北京市文化创意产业发展专用资金和北京市文化创意产业集聚区基础设施发展专项资金。重点支持集聚区内的产业发展，具有带动和支撑作用的重点项目，关键环节和基础配套设计，进一步优化产业布局，建设功能完善的文化创意产业集聚区。

文化创意产业如何促进传统行业的转型和发展

可以围绕以下几个思路来进行组织：
1、优化产业结构、培育新的经济增长点。现代产业体系指以高科技含量、高附加值、低能耗、低污染、自主创新能力强的有机产业群为核心，以技术、人才、资本、信息等高效运转的产业辅助系统为支撑，以自然生态健康、基础设施完备、社会保障有力、市场秩序良好的产业发展环境为依托，并具有创新性、开放性、融合性、集聚性和可持续性特征的新型产业体系。在现代产业体系的推动下，经济增长从主要由第一、二产业带动转变为主要由第二、三产业发展带动，文化创意产业则为第三产业（现代服务业）的主要分支之一。
2、吸纳就业。
3、坚持绿色发展，优化发展环境。发展低碳经济，推动产业结构向“低碳模式”转变，建设文化创意产业等资源节约型、清洁生产型和生态环保型的产业和产品，发展循环经济，促进环境友好。
4、增强国家自主创新能力。
5、增强国家文化软实力。
方法：可以参阅去年出台的《国家文化产业振兴规划》，国家“十一五”文化发展规划，再找出一些主旨句，到网上搜集一些材料，进行重点组织。

文化创意产业对文化旅游开发的作用是什么？

北京绿维创景规划设计院认为，文化创意产业对文化旅游开发有以下几个促进作用：
一、为文化旅游的跨越式发展提供依据。创意产业是具有优势的产业部门。文化产业具有巨大的品牌扩张力。将创意性的旅游活动与当地的文化以及城市营销活动相结合，能有效地塑造和传播旅游形象和城市形象。
二、绿维认为文化创意产业的发展顺应并引领着社会经济和文化发展的潮流，有利于刺激潜在的文化旅游市场需求，从而拓展新的市场空间。
三、文化创意产业可以推动旅游产业结构的整合与优化升级。借助依托于价值链高端的文化创意产业的带动，旅游产业也将融入新的知识密集型发展空间，有利于提升传统旅游产业的影响力、带动力，增强传统旅游产品的丰富度和吸引力。
四、文化创意产业可以促进文化旅游产品深度化、多元化的结构调整。满足多元需求的旅游要求，极大的丰富了文化旅游的内涵，推动旅游产业的转型增效。文化创意旅游产业着力于产品的独特性、创新性和艺术性等文化底蕴，由此创造出来的文化旅游产品内涵深厚、回味无穷，弥补传统文化旅游乏于发展和创造的不足。
五、文化创意产业与文化旅游产业的融合发展可以提高国家文化的软实力。有利于弘扬中华文化，推荐文化创新，增强文化发展的活力。
六、文化创意产业与文化旅游产业的融合发展可以创新旅游产业的发展研究视角。旅游业是一个关联性、发展性强的产业，但是，目前学术界有关旅游产业发展的研究基本都是就旅游产业发展论旅游产业发展，研究视野仍显狭隘。为此，从系统角度出发，拓宽我国旅游产业发展的研究视角，成为当务之急。

如何发挥文化创意产业发展

近年来，发展文化创意产业成为国内各个城市竞相追逐的热点。据不完全统计，国内已有北京、上海、广州、深圳、长沙等13个城市提出，要大力发展文化创意产业基地。虽然国内众多城市提出要搞文化创意产业，但到目前为止，对于什么是文化创意产业？如何发展文化创意产业？发展文化创意产业需要什么外部环境？国内各地的认识并不清楚，如何去发展就更不知道了。因此，一些基本问题需要首先弄清。第一，什么是文化创意产业？创意产业的概念最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中、该文件明确提出，"所谓创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。"依据David Thirsby 1997年的说法，创意产业具有三大特色：第一，文化创意产业活动会在生产过程中运用某种形式的"创意"；第二，文化创意产业活动被视为与象征意义的产生与沟通有关；第三，文化创意产业的产品至少有可能是某种形式的"智能财产权"。目前在国际上，有"文化创意产业"（Cultural and Creative Industries）与"创意产业"（Creative Industry）之说，但两种说法无论在内涵还是外延上都极为相近。国内部分城市如上海就接受了"创意产业"这一提法，并出台了"十一五"期间《上海创意产业发展重点指南》。而北京、香港、台湾等地都采用了"文化创意产业"的说法。2002年，中国台湾借鉴英国创意产业发展经验，提出发展文化创意产业，将其定义为"源自于创意或文化累积，透过智慧财产的形式与运用，具有创造财富与就业机会潜力，并促进整体生活提升之行业。"中国到目前为止，还没有对文化创意产业的统一定义，仍然沿用了文化产业的概念。这种现状显然不利于文化创意产业的发展。文化创意产业的种类与服务按英国的划分，创意产业包括13个行业：广告、建筑、艺术及古董市场、工艺、设计、流行设计与时尚、电影与录像带、休闲软件游戏、音乐、表演艺术、出版、软件与计算机服务业、电视与广播。在每一大类中，都有进一步的细致划分。我国台湾的文化创意产业概念包括13个产业：视觉艺术产业、音乐与表演艺术产业、文化展演设施产业、工艺产业、电影产业、广播电视产业、出版产业、广告产业、设计产业、数字休闲娱乐产业、设计品牌时尚产业、创意生活产业、建筑设计产业。在日本，创意产业是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业、以及通过对知识产权的开发可以创造潜在财富和从业机会的活动。包括十个部门：（1）广告；（2）建筑设计；（3）艺术、古董市场、手工艺品；（4）时尚设计；（5）数码技术（电脑游戏、电视游戏）；（6）电影与录像；（7）音乐；（8）表演艺术；（9）出版业；（10）电脑软件、电视广播等等。在缺少准确的概念和定义的情况下，中国谈文化产业的内涵时，必然与国际上一些先行国家和地区存在差异。初步比较，中国的文化产业与创意产业的内涵主要有三点差别：一是英国等国的创意产业包括整个设计业，而我国的文化产业在设计业方面只包括"工艺美术设计服务、美术图案设计服务、展台设计服务及其他与文化有关的设计服务"，而不包括"工业产品设计服务，包装装潢设计服务，模型设计服务，其他专业设计服务"；二是英国等国家和地区的创意产业不包括旅游业，而我国的文化产业则包括"旅游文化服务"；三是我国文化产业的"相关文化服务"中还包括文化用品、设备及相关文化产品的生产和销售。显然，国内的文化产业概念不足以表述创意产业的内涵。国内亟需统一概念及其含义。第二，发展文化创意产业需要什么环境？国内多个城市都在搞文化创意产业，但对发展文化创意产业需要哪些条件和环境，很少有人能说得出来。在国内城市中，北京提出理念一向是先锋（但在行动上则很迟缓），对于发展文化创意产业所需的环境也不甚了了。北京市委书记刘淇在相关讲话中也只是提到，要"加强知识产权保护，加大资金投入，努力营造保护知识产权的良好环境和氛围"，"吸引境外有实力的文化创意企业到北京落户，并通过他们打通与国际市场的联接"。要指出的是，这是一种相当有代表性的看法--从传统的产业角度来看待文化创意产业，所需的环境无非就是资金、人才、政策支持等环境。换句话说，在国内的认识中，文化创意产业所需的环境，与建一个外资汽车制造厂的环境没什么不同。2002年，美国卡内基梅隆大学的佛罗里达教授用美国有创造力的人在区位选择方面的证据来说明创意活动所需的环境。他的研究表明，在美国有创造力的人喜欢住在对技术（technology）、人的才能（talent）和宽松愉悦的环境（tolerance）三因素（即所谓"3T"）排名很高的城市。为此，城市要从高效率城市向具有创造力的城市提升，而宜人的快乐的环境，即时尚的文化生活环境就是创意城市的必需。如此看来，文化产业就自然地和创意产业交融在一起。也就是说在3T因素的第三个T（宽松愉悦的环境）就离不开创意的文化产业。在我们看来，文化创意产业所需的环境，最重要的并不是资金、人才这些"硬"环境，因为资金与人都是可以流动的，而是"软"环境――鼓励各种创意的、充满宽容性和包容性的文化环境。没有这种环境做保障，发展文化创意产业只能又是政府牵头搭台子，但是没有市场来唱戏，根本无法鼓励本土的文化创意产业在落后的环境下发展。安邦分析师过去曾分析提出，"搞文化产业，靠放不靠抓"，就是指的文化环境要包容，要宽松。从现在国内一些城市的做法来看，相当一部分沿袭了过去搞工业区、搞招商引资的做法，如设立文化创意产业园区等，这实际上是将文化创意产业当作一个土木工程项目来做。这种理解上的不到位将导致未来发展上的偏差。在中国特有的复杂性在于，文化创意产业中涉及内容的部分，往往需要受到额外的管制，如党的宣传部门的管理等。如果一旦这种管理掺入了意识形态的色彩，那么对于文化创意产业的抑制可能是致命的。联合国教科文组织自由顾问波尼·阿斯科鲁德曾说过"中国创造"面临的症结："有的时候，政府并没有意识到创意产业作为整体的存在，因此不能够正确做出政策和投资的决定，就无法切实地得到落实。" 政府做什么？发展文化创意产业，政府的推动能够起到相当重要的作用。以英国为例，英国政府采取的主要措施包括，在组织管理、人才培养、资金支持、生产经营等有关方面逐步加强机制建设，对文化产品的研发、制作、经销、出口，实施系统性扶持。在面临英国创业环境中关键的金融及投资问题时，英国文化、媒体和体育部出版了"Banking on a hit"手册，指导相关企业或个人如何从金融机构或政府部门获得投资援助。逐步推动完整的创意工业财务支持系统，包括以奖励投资、成立风险基金、提供贷款及区域财务论坛等作为对文化创意产业的财务支持。英国政府的创意工业政策，是目前国际上产业架构最完整的文化产业政策。日本的创意产业主要由民间自发形成，但政府对创意产业的整体振兴起了重要的培育和扶持作用。创意产业主要由日本通商产业省负责管理，文化、媒体、体育省在电影、音乐方面提供协助，相关财团成立社团组织对广告、建筑、土木服务、时尚设计、出版等产业进行协调管理。政府的作用主要表现在四个方面：推进管理机制，实施不同的振兴政策，制定知识产权战略大纲，培育非盈利性社会机构等。在韩国，政府对创意产业发展进行了强势推动，政府采取的主要措施是，在组织管理、人才培养、资金支持、生产经营等有关方面逐步加强机制建设，对文化产品的研发、制作、经销、出口，实施系统性扶持。如韩国文化部有计划地扶植影音产业，不但提供融资机制，同时也透过基金会模式，实际投资电视、电影公司，此外，韩国政府也以租税减免等各种政策手段，大量引进民间创投资金挹注在本土影视文化产业。对外，即使面临美国好莱坞片商频频抗议的外交压力，韩国政府还是坚持采取进口影音产品配额制度，撑了十年，为本国业界留下了发展的空间。中国目前的文化创意产业发展，政府由上自下的推动也很明显。在政府支持上，需要借鉴国外的经验，做好政府该做的事，同时给市场进入文化创意产业领域留下足够的宽松空间。文化创意产业的发展前景从国际上的先例看，文化创意产业有着极佳的发展前景。根据英国政府的官方统计报告，其13项文化创意产业2001年产值达1120亿英镑，占英国GDP的8.2%，雇用4.3%的就业人口。英国成为仅次于美国的世界第二大创意产品生产国。1997年至2001年，英国文化创意产业产值年均增长率都在6%以上，平均年增长率为8%，而整体经济增长率则为2.8%；文化创意产业的就业增长率平均为5%，而整体经济就业增长率则为1.5%。1997年至2005年，英国已培育了12万家创意企业。创意产业相关从业人员，竟占全英就业人口的一半。文化创意产业已成为英国政府推动经济增长与降低失业率的有效发展策略。从世界范围看，目前全世界的创意产业每天创造的产值高达220亿美元，并以5%左右的速度递增。在一些创意产业发达的国家，其增长速度更快，如美国达到14%，英国达到12%。早在2000年，创意产业就已经成为英国的第二大产业，占GDP的7.9%，仅次于金融服务业。对于资源、能源和环境约束逐渐增强的中国经济（尤其是大城市经济体）来说，文化创意产业既能有效地解决经济发展，又能规避在资源和环境方面的硬约束，是未来发展的重要方向。

英国的文化创意产业怎样促进经济发展

文化创意产业如何促进科技发展 "什么是文化创意产业?
1.文化创意产业的内涵
什么是文化创意产业?创意产业的概念最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中，该文件明确提出，“所谓创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。”依据David Thirsby 1997年的说法，创意产业具有三大特色：第一，文化创意产业活动会在生产过程中运用某种形式的“创意”；第二，文化创意产业活动被视为与象征意义的产生与沟通有关；第三，文化创意产业的产品至少有可能是某种形式的“智能财产权”。
据此可以知道，所谓文化创意产业，就是要将抽象的文化直接转化为具有高度经济价值的“精致产业”。换言之，这就是要将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵的文化之中，使它与经济结合起来，发挥出产业的功能。显然，这是一种使知识与智能创造产值的过程。
2.文化及相关产业分类
2004 年，国家统计局为规范文化及相关产业统计工作，出台了《文化及相关产业分类》标准，文化产业包括：提供实物型文化产品和娱乐产品的活动，如书报出版、制作、发行等；文化服务和休闲娱乐服务，如广播电视、电影、文艺表演等；文化管理和研究，如文物和文化遗产保护、图书馆、文化社会团体活动等；提供文化娱乐产品和服务所必须的设备、材料的生产经营，如文具、印刷设备、广播电视设备、电影设备的生产经营等；与文化、娱乐相关的其他活动，如工艺美术、设计等。根据《文化及相关产业指标体系框架》的界定，以新闻出版、广播影视、文化艺术为主的行业为文化产业核心层，以网络、旅游、休闲娱乐、经纪代理、广告会展等为主的新兴文化服务业为文化产业外围层，以文化用品、设备及相关文化产品生产和销售为主的行业为文化产业相关层。
3.创意产业的定义
根据英国等西方发达国家以及日韩和港台通常所采用的定义，创意产业是“那些依个人创意、技能和天才，通过挖掘和开发智力财产以创造财富和就业机会的活动”。根据这个定义，创意产业包括广告、建筑、美术和古董交易、手工艺、设计、时尚、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件，以及电视、广播等诸多部门。
发达国家的创意产业
发达国家创意产业可以定义为具有自主知识产权的创意性内容密集型产业，它有以下三方面含义。
（1）创意产业来自创造力和智力财产，因此又称作智力财产产业。
（2）创意产业来自技术、经济和文化的交融，因此创意产业又称为内容密集型产业。
（3）创意产业为创意人群发展创造力提供了根本的文化环境，因此又往往与文化产业概念交互使用。
在发达国家，随工业化的发展和后工业化社会的进步，包括在教育和研发、文化、金融等众多领域的创意人群在人口中所占的比重正在增加。这些人喜欢到什么地方去工作就成为城市和区域发展所要考虑的首要问题。过去，人们在一个地方工作，花大量时间在上下班路上，频繁更换工作只为了上班地点离家近一些，只有在度假时到另一个地方旅游和休闲。现在工作节奏快，工作之余需要就近休闲，甚至“上班是一种享受，工作就是度假。”发达国家的上班族很多人认为，在什么地方工作（工作地点）比为哪个公司工作（公司老板）更能显示人的高贵。从这个意义上说，城市和区域的行为主体就不仅是企业，而且是企业中的人。经济活动的区位就是人所喜爱的区位，企业的战略和城市、区域的战略也就是人的战略。
美国卡耐基梅隆大学教授佛罗里达教授2002年用美国有创造力的人在区位选择方面的证据，说明过去是公司区位吸引了人，现在是有创造力的人吸引公司。公司将会搬到有创造力的人乐意居住的地方。他的研究表明，在美国有创造力的人喜欢住在对技术（technology）、人的才能（tal-ent）和宽松愉悦的环境（toler-ance）三因素（即所谓“3T”）排名很高的城市。
为此，城市要从高效率城市向具有创造力的城市提升，而宜人的快乐的环境，即时尚的文化生活环境就是创意城市的必需。如此看来，文化产业就自然地和创意产业交融在一起。也就是说在3T因素的第三个T（宽松愉悦的环境）就离不开创意的文化产业。在这种情况下，文化产业作为创意人群发展创造力的需求就往往成为创意产业的代名词。但是需要说明的是，不能把创意产业等同于文化产业，只是创意产业的内涵和文化产业的内涵有交织的部分。
4.创意产业范畴、产品和服务 （椐英国情况）
1、广告 消费者研究，客户市场营销计划管理，消费者品味与反应识别，广告创作，促销，公关策划，媒体规划，购买与评估，广告资料生产。
2、建筑 建筑设计，计划审批，信息制作。
3、艺术与古玩艺术品古玩交易，包括：绘画、雕塑、纸制作品、其它艺术（如编织）、家具、其它大量生产品（如大量生产的陶制、玻璃制品、玩偶、玩具屋、广告、包装材料等）、女装设计（含珠宝）、纺织原料、古玩、武器及防弹车、金属制品、书籍、装订、签名、地图等零售，包括通过拍卖会、画廊、专家现场会、专门店、仓储店、百货商店、因特网的零售。
4、工艺 纺织品、陶器、珠宝/银器、金属、玻璃等的创作、生产及展示。
5、设计 设计咨询(服务包括：品牌识别、企业形象、信息设计、新产品开发等)，工业零部件设计，室内设计与环境设计。
6、时尚设计 服装设计、展览用服装的制作、咨询与分销途径。
7、电影录像 电影剧本创作，制作，分销，展演。
8、互动休闲软件 游戏开发、出版、分销、零售。
9、音乐 录音产品的制造、分销与零售、录音产品与作曲的著作权管理、现场表演（非古典）、管理、翻录及促销、作词与作曲。
10、表演艺术 内容原创，表演制作，芭蕾、当代舞蹈、戏剧、音乐剧及歌剧的现场表演，旅游，服装设计与制造，灯光。
11、出版 原创，书籍出版：一般类、儿童类、教育类，学习类期刊出版，报纸出版，杂志出版，数字内容出版。
12、软件设计 软件开发:系统软件、合约、解决方案、系统整合、系统设计与分析、软件结构与设计、项目管理、基础设计。
13、电视广播 节目制作与配套（资料库、销售、频道），广播（节目单与媒体销售），传送。
5.文化创意产业与相关概念的辨析
文化创意产业的兴起和发展是当代经济、文化、科技融合发展在产业层面的具体表现。它以其独特的形态演变和运行方式与其他产业发生广泛而复杂的联系，极大地影响一个城市、一个国家的经济运行和社会文化发展。这里以现代产业和产业组织理论为依据，梳理、辨析文化产业创意产业相关概念的区别和联系，把握文化创意产业的一般特征。
一、文化创意产业基本等同于创意产业
文化创意产业（Cultural and Creative Industries）与创意产业（Culture Industry），无论是内涵还是外延都极为相近。国际上比较通行的提法是创意产业。1998年，英国最早提出创意产业，这一概念影响了欧洲、美洲、亚洲等许多有意发展创意产业的国家，在短短几年内迅速地被全球接受，略作调整后采用。上海也接受了这一提法，出台了“十一五”期间《上海创意产业发展重点指南》。而采用文化创意产业的地区除了北京外，目前还只有台湾和香港。香港最初使用的是创意产业，在2005年将其改称为文化创意创业。
文化创意产业与创意产业内涵极为相似。按照英国的定义，创意产业是指“源于个体创造力、技巧及才能，通过知识产权的生成与利用，而有潜力创造财富和就业机会的产业”。2002年，中国台湾借鉴英国创意产业发展经验，提出发展文化创意产业，将其定义为“源自于创意或文化累积，透过智慧财产的形式与运用，具有创造财富与就业机会潜力，并促进整体生活提升之行业。”
文化创意产业与创意产业外延极为相近。英国的创意产业包括13个行业：广告、建筑、艺术及古董市场、工艺、设计、流行设计与时尚、电影与录像带、休闲软件游戏、音乐、表演艺术、出版、软件与计算机服务业、电视与广播。台湾创意产业也包括相类似的13个产业：视觉艺术产业、音乐与表演艺术产业、文化展演设施产业、工艺产业、电影产业、广播电视产业、出版产业、广告产业、设计产业、数字休闲娱乐产业、设计品牌时尚产业、创意生活产业、建筑设计产业。
二、文化创意产业与文化产业内涵界定角度不同，但外延相似
我国文化产业概念的内涵和外延反映了中国文化发展的特殊背景和中国自身发展阶段的特征。20世纪40年代国外就提出了文化产业范畴，但由于各国的经济、社会和文化发展状况差异大，作为产业分类概念，文化产业没有统一的内涵标准。我国根据实际情况，将文化产业界定为“为社会公众提供文化、娱乐产品和服务的活动，以及与这些活动有关联的活动的集合。”根据上述界定，2004年4月1日国家统计局发布的《文化及相关产业分类》中将文化产业分为三个层面。一是文化产业核心层，包括新闻服务；出版发行和版权服务；广播、电视、电影服务；文化艺术服务。二是文化产业外围层，包括网络文化服务；文化休闲娱乐服务；其他文化服务。三是相关文化产业层，包括文化用品、设备及相关文化产品的生产；文化用品、设备及相关文化产品的销售。
与文化创意产业相比，我国的文化产业内涵界定的角度不同。我国文化产业主要从产出的角度、从所提供的产品及服务的精神文化性质着眼，只要是为社会公众“提供文化、娱乐产品和服务”、满足人们精神文化需求的产业，都是文化产业。而文化创意产业，除了服务于个人的精神文化消费需求外，还服务于生产领域提升产品附加值、经济发展中提升产业结构的要求，明显突出“生产性服务业”的性质。从外延来看，我国的文化产业与文化创意产业的外延比较接近，与英国等国家和地区的创意产业相比较，主要差别有三点：一是英国等国家和地区的创意产业包括整个设计业，而我国的文化产业则在设计业方面只包括“工艺美术设计服务，美术图案设计服务，展台设计服务，其他与文化有关的设计服务”，而不包括“工业产品设计服务，包装装潢设计服务，模型设计服务，其他专业设计服务”；二是英国等国家和地区的创意产业不包括旅游业，而我国的文化产业则在“文化休闲娱乐服务”中包括“旅游文化服务”；三是我国文化产业的“相关文化服务”中还包括文化用品、设备及相关文化产品的生产和销售。
三、数字内容产业是文化创意产业的新内涵
文化创意产业本质上是以创意和知识为核心的产业。除了因高新技术而诞生的新兴产业外，创意产业中的大多数产业早已有之，只是在新的历史背景下，这些产业所共同拥有的特性得到政府和企业、社会的格外关注，而被集合在一起重新命名。因高新技术而诞生的新兴产业，最重要的就是数字内容产业。
在欧盟“INFO2000计划”中，把内容产业（Content Industry）的主体定义为“那些制造、开发、包装和销售信息产品及其服务的产业”。内容产业的范围包括各种媒介上所传播的印刷品内容（报纸、书籍、杂志等），音响电子出版物内容（联机数据库、音响制品服务、电子游戏等）、音像传播内容（电视、录像、广播和影院）、用以消费的各种软件等。这与1997 年颁布的“北美产业分类标准（NA-ICS）”中信息产业的范围基本吻合。
文化产品的核心价值是其产品具有的精神内涵，即内容。形式各异、内涵多样的文化产品因其内容而有价值，因此也可以称之为内容产品。近年来，信息技术在内容产品生产、传播和消费上的应用，极大地提高了内容产品的生产能力，形成了数字内容产业，引领着当代文化产业发展的新趋势。这种内容产业以创意为动力，将各种“文化资源”与最新数字技术相结合，融会重铸，建立了新的生产和消费方式，产生了新的产业群落，培育出新的消费人群，并以高端技术带动传统产业实现数字化更新换代，创造出了惊人的经济社会价值，已逐步成为当代社会发展中的主流产业，赋予了文化创意产业的时代内涵。
四、文化创意产业是知识经济大背景下的经济运行新模式
文化创意产业与知识经济所涵盖的发展对象相互重叠的地方多，但不是一种包含关系。知识经济是以高新技术产业为第一产业支柱、以智力资源为首要依托的智能型经济，是一种区别于过去以传统工业为产业支柱、以稀缺自然资源为主要依托的新型经济。因此，知识经济比较重视科学技术方面的创新。文化创意产业指的是文化资源与其他生产要素紧密结合，文化、科技与经济互相渗透、互相交融、互为条件、优化发展的经济模式。因此，文化创意产业的创新更多是体现在文化产业化和产业文化化上。文化创意产业和知识经济的运行模式虽然都要以创新为灵魂，都强调人的主体地位和主导作用，使经济运行建立在文化、知识、智慧、价值观念、精神动力、人文环境以及高科技和文化发展所形成的巨大创新能力和高素质人力资源之上，但两者还是存在以下两个方面的重大区别。因此，文化创意产业在知识经济大背景下，成为一种新的运行模式。
一是发展条件不同。知识经济是在充分知识化的社会中发展的经济，因而必须在高新技术非常发达的国家才能出现和发展。而文化创意产业虽然也要求高度发达的高新技术，但又不完全依赖高新技术，它强调的是以文化为发展经济的理念，依靠的是文化资源优势，既可以在发达国家发展，也可以在发展中国家发展，甚至在经济欠发达地区也可以通过发展文化创意产业，使人文资源和文化优势成为新的经济增长点。二是涉及的范围不同。知识经济由于重点在于技术，更多地强调科学精神，所以往往会囿于自然科学。而文化创意产业既重视自然科学也重视社会科学，既重视科技创新又重视思维创新，有效地把弘扬科学精神和倡导人文精神有机统一起来，能充分发挥文化对经济的能动作用。
参考资料：:weihuang9.52uni./user1/986/archives/2006/3510.asp"

文化创意产业前景如何 ?

分两个角度说吧，如果你是选择专业的话，这个专业是个不太务实的专业，不能简单说好还是不好，反正是非技能型人才，怎么选择就要看你的情况了；要是站在产业发展的角度上说，文化创意产业的前景还是很可观的，就我们国家对文化创意产业的定义，首先广义的讲涵盖了很多行业，而且我国社会经济发展未来的趋势一定是文化经济、创意经济，国家大力提倡发展文化创意产业也是因为符合未来发展方向。

如何发展文化旅游产业

文化旅游产业首先要挖掘出当地特有的历史、自然、人文、文化、风俗、老街、古建当特色。利用挖掘出的素材加以包装和渲染，利用各种渠道进行宣传，也可与一些旅行社合作（或要求）推广。当然一定要做好相关的配套措施，规划好路线。更重要的是要讲解处内涵和特点，抓住游人的兴趣。

为什么要发展文化创意产业？

首先，文化创意产业具有高知识性特征。文化创意产品一般是以文化、创意理念为核心，是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术和自动化技术等的广泛应用密切相关，呈现出高知识性、智能化的特征。如电影、电视等产品的创作是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成的。
其次，文化创意产业具有高附加值特征。文化创意产业处于技术创新和研发等产业价值链的高端环节，是一种高附加值的产业。文化创意产品价值中，科技和文化的附加值比例明显高于普通的产品和服务。
第三，文化创意产业具有强融合性特征。文化创意产业作为一种新兴的产业，它是经济、文化、技术等相互融合的产物，具有高度的融合性、较强的渗透性和辐射力，为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业的发展、推动区域经济发展的同时，还可以辐射到社会的各个方面，全面提升人民群众的文化素质。