简述计算机发展的四个阶段 简述西方文学的发展及其阶段

简述西方文学的发展及其阶段  

简述西方文学的发展及其阶段

从公元前6世纪直到20世纪,西方文论大体上经历了古希腊罗马古典主义--中世纪神祕主义和文艺复兴人文主义--17世纪新古典主义--18世纪启蒙主义--德国古典美学的文论--马克思主义、俄国革命民主主义、现代主义--后现代主义等阶段.在这个发展过程中,西方文论呈现出一些规律:1.西方文论的发展受着西方社会经济、政治和文化的状况的制约.2.西方文论的发展受西方哲学、美学的影响,大体经历了:自然本体论文论--认识论文论--社会本体论文论(精神本体论文论--语言本体论文论),在18世纪形成了大陆理性主义和英国经验主义的两大文论思潮的对立,在20世纪形成了人本主义和科学主义的两大对立的文论思潮.3.西方文论的发展还受到文艺的内在构成要素的左右,19世纪以前西方文论主要是社会和作品的研究,19-20世纪转向作家、艺术家的研究,20世纪60年代以后又转向接受者、读者的研究.4.西方文论的发展同时还由于人类主体的心理因素的演变而变化发展,大体呈现出由理性到感性,由神学理性到人文理性,由意志到直觉,由显意识到无意识,由全方位到单个心理因素再到多元心理研究.5.西方文论的发展与西方文学的发展一样,形成了广义的现实主义和浪漫主义两大相辅相成的思潮.

东西方文学的发展概况

东方文学史发展概况
史段——断限——代表国家
■古代
东方文学是指亚洲和非洲的文学。较之古希腊罗马的海洋文化，东方各国是典型的内陆大河文化。东方上古文学是指原始社会末期和奴隶社会时期的文学。世界上最古老、最庞大的诗歌总集，人类最早和最长的史诗等，相继在东方出现。
古代文学
1、民间文学色彩。2、宗教色彩。3、体裁丰富，多种源头。古代东方文学并非只有一个中心，而是在各自国家的基础上发展起来，逐渐形成东亚、南亚、西亚北非三个中心。
古埃及文学
巴比伦文学
古印度文学
希伯莱文学
■中古
东方中古文学是指亚非地区中古时期的文学。亦即亚非封建社会的文学。
中古文学
1、多民族文学共同兴旺。2、各民族文学相互交流，互相影响。3、文学的表现形式丰富多彩。4、民间文学成为中古文学的一个重要组成部分。5、宗教意识影响深重。
阿拉伯文学——阿拉伯文学除了著名的《一千零一夜》和《古兰经》，诗歌创作夜取得了突出成就。“悬诗”是阿拉伯早期诗歌的代表。传奇故事《安塔拉传奇》在阿拉伯地区流传之广甚至超出了《一千零一夜》。
日本文学——与东方其它国家相比，中古日本文学的发展相当完备，各类文学体裁都有优秀的作品问世，成就是多方面的。
印度文学——印度古典梵语文学在10世纪以后逐渐衰落，代之而起的是接近人民生活的用各种地方语言书写的文字。印地语文学在这些语言文学中最有代表性。
波斯文学——中古波斯拥有一批世界著名的诗人。
朝鲜文学
越南文学
东南亚文学
■近代
东方近代文学是指亚非地区19世纪中期到20世纪初期的文学。亦即亚非地区处于殖民地、半殖民地时期的文学。东方近代文学是过渡时期的文学，只有近百年历史，发展不够成熟，但在日本和印度两个受西方影响较早的国家取得了相当大成就。
近代文学
1、具有鲜明的政治倾向性。2、在发展过程中受西方各种思潮的影响很大，一些国家社团林立，流派众多，文学创作表现出一定的复杂性。尤其是在日本，这种现象十分突出。3、作家数量骤增，作品数量多，影响大，成果大。4、东方近代文学在亚非各民族文学发展史上具有重大的转折意义，具有不可替代的承前启后、继往开来的作用。
日本文学——日本近代文学是指从“明治维新”到第一次世界大战时的文学。一般分为四个阶段：1、启蒙时期，即近代文学的酝酿阶段；2、奠基时期：即近代文学的产生阶段，出现了近代文学史上有深远影响的文学理论著作和文学作品；3、发展时期：即近代文学的丰收阶段。重要的文学流派都出现在这一时期；4、分化阶段：即近代文学走向衰落的阶段
印度文学——近代印度文学中，孟加拉语文学和印地语文学成就最高，最有代表性。
■现代
东方现代文学是指第一次世界大战（1914-1918）特别是1917年十月革命前后到1945年第二次世界大战结束这一时期的文学。是东方人民用自己的抗争结束西方殖民主义者压迫历史的文学。
现代文学
1、反帝反封建成为各国文学的共同主题。2、无产阶级文学是现代东方文学的重要组成部分。3、一些主要国家产生了有组织的文学社团，开展有组织的文学运动。5在创作手法上，以现实主义手法为主。
日本文学——日本是现代东方文学成就显著的国家之一。日本现代文坛最终形成两极分化、双峰并峙的格局：以反映现实为主旨的左翼文学和以追求艺术美为主旨的新感觉派。独具魅力的大众文学也在30年代形成。无产阶级文学是日本近代文学的组成部分。
印度文学
朝鲜文学
阿拉伯文学
■当代
东方当代文学是指第二次世界大战结束以后的文学。
当代文学
1、鲜明的政治倾向。即反对帝国主义和殖民主义，赞颂人民反帝反殖的英勇斗争2、与世界各国文化的积极交流。3、民族特征。
日本文学——当代日本文学大致可以划分为3个时期：
1、1945-1950，为战后恢复期——【战后派】是指日本适应新时代而登上文坛的第一批新作家。他们以1946年创刊的《近代文学》杂志为中心，以所谓尊重个性、艺术至上为基本精神，提倡文学独立于政治之外，主张作家不受政治党派和理论束缚；
2、1951-1960，为战后过渡期——【第三新人】50年代，日本经济开始复苏，文学发生新的转变，“第三新人”登场。他们以纤细的感觉和小市民的意识取代了战后派雄心勃勃的风格，他们的创作常以朝鲜战争和日本军需经济为背景，嫌恶政治性的意识形态，以日常生活的感觉构成自己的世界。因此也被称为“相对安定期的作家”、“军需文学”；
3、1961-现在，为新文学展开期——新人作家，以各具特色的艺术手法表现当代所关注的事件与问题。
印度文学
埃及文学——当代埃及是北非地区文学成就最高的国家。纳吉布·马哈福兹被誉为埃及小说界“金字塔”的著名作家。1988年获诺贝尔文学奖。
黑非洲文学——是指撒哈拉沙漠以南的广大非洲地区。

简述西方美学的发展阶段 急！

西方美学史也分为本体论、认识论、语言学三个阶段。第一阶段从古希腊罗马至十六世纪，在哲学上着重对本体论中的“是”或“存在”进行探究，从而建构了本体论美学。第二阶段从十七世纪至十九世纪，由于人性、人道主义等的复苏与张扬，从理性主义出发探寻知识、真理等问题，在美学上也出现了认识论转向。这一转向从法国笛卡尔开始，由大陆理性主义与英国经验主义共同发展，由德国古典哲学最终完成。第三阶段是语言学阶段，即语言学转向，使语官取代了理性而上升到哲学的王座之上。经过逻辑实证主义、现象学、存在主义、结构主义等的发扬，一直延伸到当代前沿思潮中，后结构主义、后现代主义对语言的关注即是证明。可以说，整个二十世纪西方哲学、美学均处在“语言转向”的不停变动之中。

简述西方行政学的发展阶段、特征及趋势

自从产生国家以来,就有了行政管理但是直到19世纪末才开始形成为一门学科。它经历了以下三个发展时期：
1.传统管理时期
从19世纪末至20世纪20年代。德国学者L.von施泰因首先提出“行政学”一词。1887年美国学者I.W.威尔逊发表了行政学的研究一文。1900年美国行政学家F.J.古德诺提出政治与行政分离的主张。1926年美国学者L.D.怀特对行政学研究的主要内容作了系统的论述，开始形成行政学的体系。
早期行政学以研究政府行政效率和节省开支为目标，其内容包括：主张政治与行政分离,实现组织系统化,工作方法程式化、机关事务计划化、工作要求标准化等，以达到权责分明，追求实效。
2.科学管理时期
20～50年代由于科学管理和行为科学等理论和方法的不断引进，行政管理学的内容不断更新。许多行政学家根据F.W.泰勒的科学管理理论，采用把目标分解成若干层次的小目标，并为实现每个目标建立合理的组织机构。采用科学的办事程式和工作方法，使各项行政工作也能象工业生产流水作业一样，有计划有步骤地进行。行为科学的兴起促使行政管理学转向从社会学、心理学、人类学的角度对人的行为和心理因素以及人与周围环境关系的研究，并注意激发人的积极因素。
3.系统管理时期
从50年代起，行政管理有许多新的发展。许多行政管理学家把40年代以来出现的资讯理论、控制论、运筹学等理论和方法用来研究行政管理同时由于行政管理涉及面愈来愈广，需要考虑的因素愈来愈多，需要把行政管理作为一个系统来研究。

论述东西方文学的异同

东方文学总的来说是战略层面的文学，西方文学总的来说是战役战术层面的文学，两者缺一不可，共同组成人类文学的百花园。

希腊神话对西方文学的发展有什么影响

希腊神话充满隐喻, 最大的影响是在文学上造成许多借彼喻此的好剧本和良好的文学作品!
一、希腊神话的特点和文学特征
希腊神话的一大基本特点是人按照自己的形象创造神，赋予神以人形人性，甚至人的社会关系。古希腊人崇拜神，但同时赞美人，赞美人的勇敢和进取精神。古希腊人批评骄傲、残忍、虚荣、贪婪、暴戾、固执等人的性格弱点，并且认为往往正是这些性格弱点造成人生悲剧。古希腊人崇拜神，但并不赋予神明过分的崇高性，也不把神明作为道德衡量的标准，而是把他们作为人生的折射。古希腊神话正是以这种人本精神，以动人的故事和深邃的思想内涵吸引了全世界的读者。希腊神话作为一种初始性文学，有着独具的艺术魅力。马克思说：“希腊神话不只是希腊艺术的武库，而且是它的土壤——希腊艺术的前提是希腊神话，也就是已经通过人民的幻想用一种不自觉的艺术加工过的自然和社会形式本身。这就是希腊艺术的题材。”
（一）审美特征和谐统一
希腊人以美为重的观念深入人心，对美有着极大的热情。希腊神话兼具感性与理性、人与自然、精神与物质、世俗与神圣、幻想与现实的统一所实现的和谐之美。希腊神话不仅展示了众神混乱、恐怖、凶暴、邪恶的一面，也将自然界庄严美妙的一面展示给人们。希腊神话也因此而具备着独具一格的中和之美，形成了独特的审美境界。
（二）故事情节富有哲理
希腊神话在故事情节上既富於哲理又十分的唯美。这些故事包括了关于开天辟地、神的产生、神的谱系、人类的起源、天上的改朝换代和神的日常活动甚至情感和伦理故事。这些故事情节充满了忍耐和退让、正直和善良、仇恨和暴力，生动鲜明，委婉曲折，具有很高的文学艺术水平。
（三）艺术手法独具一格
在艺术表现的手法上，希腊神话聚集了很多的浪漫主义元素。将每个神都描绘成一个丰富而独特的人的形象。雅典娜则是个美丽且有智慧的英雄美女；赫拉外表端庄但是充满嫉妒心；宙斯是个残暴和花心的形象；阿伽门农勇猛十足但是刚愎自用：普罗米修斯是反对专制、坚强不屈为人类谋幸福的勇士，他们和世俗生活很接近，爱享乐，任性，好争权夺利，甚至贪图美色。
二、希腊神话对英美文学的影响
希腊神话对于欧洲的语言文化产生了深远的影响。自文艺复兴运动开始，欧美的文学家们就经常以希腊罗马神话为素材进行创作，大量的希腊罗马神话用语参透在英美文学作品中。
莎士比亚曾运用希腊神话为题材创作了悲剧《特洛伊罗斯与克瑞西达》（Troilus and Cresida）和长诗《维纳斯与阿多尼斯》（Venus and Adonis）。弥尔顿（Milton）的《科马斯》（Comus）诗篇提到了30多个希腊神话人物和故事。诗人雪莱的《阿波罗颂》、《潘之歌》至今仍是脍炙人口的歌颂神话人物的美丽诗歌。
《卖花女》（Pygmalion）——著名的英国戏剧作家肖伯纳（Gee Bemard Shaw）的剧作，也是取名于一个著名的希腊神话。传说国王匹克梅梁（Pygmalion）在祈求爱神阿芙洛狄特（Aphrodite）以后如愿以偿地娶了一个美丽的妻子。在此剧中，希金斯教授（professor Higgins）已匹克梅梁、卖花女伊莉莎（Eliza Doolittle）以神话中那个美丽的雕像为原型，使人产生无限的遐想，增添了剧作的魅力。
希腊神话中神和英雄以超人的力量和顽强的意志同不公的命运和邪恶势力进行了不屈的斗争的传说激励了浪漫主义诗人，启发了他们的遐想。浪漫主义诗人又赋予古老的神话以新的生命。在雪莱的诗剧《解放了的普罗米修斯》中，普罗米修斯被写成了未来解放人类的象征，全剧情绪振奋，爱憎分明。充分表达了世人对人类通过革命最终战胜暴政和压迫的信心，是一部融合了希腊神话的现代革命思潮杰作。《半人半马》（或译《马人》）（The Centaur）于1963年出版，当代美国小说家约翰·厄普代克（John Updike）是借古代希腊神话中半人半马（Centaur）的故事来比喻主人公乔治·凯德威尔的悲剧命运。
总之，自文艺复兴以来希腊神话中富有个性的神和英雄的形象不时出现在英美文学家的作品中，而作家的创作的灵感源于神话中令人心旷神怡或动人心絃的故事，这些故事的神韵给作品增添了魅力和寓意。
通过阅读希腊神话还可以丰富英语语言, 并且明白这些语言中的文字都来自于希腊神话的传说。有些词汇，追根溯源，如tantalize（逗弄），chaotic （混乱的），martia（军事的），hypnotic（催眠的）等都来自希腊神话。希腊神话在西方社会渗透在生活的各个方面，流传极广，影响深远，有些神话中的人名、地名和典故早已进入日常生活，成为妇孺皆知的常用语了。例如，“不和的苹果”（Apple of Discord），“阿基里斯的脚后跟”（Achilles’ Heel），“潘多拉的盒子”（Pandora's Box），“特洛伊木马”（the Trojian Horse）等。甚至我们常听说的“阿波罗计划”、“波塞冬号潜水艇”等这些科技发展计划的命名都取自神话故事。
由于古希腊社会历史条件的限制，希腊神话作为社会的发展早期产物，未能形成文字，而只能成为一种口头文学艺术。自文艺复兴以来，大量的英美文学家开始关注希腊神话，希腊神话中的神、英雄和典故也常常出现在他们的作品之中。英美文学源远流长，在希腊神话的光环之下，英美文学更是绽放绚丽的色彩。希腊神话是孕育英美文学的母体，从内容到形式都对英美作家的文学创作产生了深邃的影响。不仅如此，希腊神话更影响甚至涤荡了一些作家的心灵，激发了他们的灵感，培育了他们的自由意志和自我意识，从而在作品中得以更奔放的表达自己的情感和思想，以丰富的哲理和曲折的剧情在文学史上划下了绚烂的符号。
古希腊神话已经深深浸润了英美文化，它们简括而准确地披露出人性，这些故事的寓意到今天仍然适用。利用这些典故说理叙事，更传神生动，更易为人接受。不了解这些背景知识，便在很大程度上失去了欣赏和体味英美文学作品的基础。眼见作品中的曲引妙喻，却浑然不觉，品不到韵味。而学生往往会由于语言和文化障碍在欣赏英美文学作品时产生一定的恐惧心理，因此要了解一个民族的语言文学必须追根溯源，提高文学素养，才能更深刻地理解特定文化背景下的文学作品，从而帮助深刻理解英美语言的文化内涵，培养学习兴趣，提高文化学习水平。

西方文学的渊源是什么

1.古希腊的人文主义思想。
2.古罗马的法制思想。
3.基督教神学思想。
4.各国的传奇故事。如英国的亚瑟王、圣杯，德国的尼伯龙根……

很急，关于西方文学的论文

我看西方文学
——“往上爬”模式中的嘉莉妹妹
（我的西方文学作业）
记得05年央视模特大赛的决赛上，脱颖而出的五位选手在最后一个环节被问到这样一个问题，爱情、金钱、事业，这三样你将会选择什么。五位选手中有四人选择了爱情，仅有韩璐一人选择了事业。然而，当今天再回过头看这个问题的时候，终于发现，无论选择什么，都会得到同样的结果。
所谓，寂寞空庭春欲晚。
一
《嘉莉妹妹》是德莱赛的处女作，简单概括，就是西方文学中的“往上爬”模式，只不过主角换成了女性，描述的是从乡下来的嘉莉妹妹在城市中艰难沉浮并最终出人头地的故事。这个故事模式，在熟读《金锁记》《长恨歌》等作品的现代人，尤其是现代女性看来，已经是一个较为熟悉的题材了，七巧最后的觉悟，王琦瑶最后对电影厂的回忆都是作者给予主人公的道德评判。所谓“因为懂得，所以慈悲”吧，并未让故事到达大悲痛的境地，清楚地可以窥见作者对主人公的评价，虽然德莱赛在这部作品中虽然处处为嘉莉辩护，正视女性的欲望，但是多年来人们对嘉莉妹妹的评价也并未达成一致见解。
嘉莉妹妹此人是怎样的呢？贪慕虚荣，自甘堕落，追求奢华的生活，并且在赫斯渥破产之后感到他不再有价值而抛弃了他，然而这种观点风行过后，为嘉莉妹妹翻案的文章又如雨后春笋般出现，将嘉莉妹妹的道德危机指向了当时的工业化社会和女性意识。古往今来，人们总是崇尚圣人，并下意识的认为圣人应该是完美的人，只要不是圣人就开始大加批判，很多评论家用各色笔触评论著作品中一个又一个人物，用各种理论加以解读，却最终忽略了不管什么人，其本性终归是“人”。
日本动漫《犬夜叉》中有一个镜头很让人感动：白童子企图通过抓住戈薇心中的黑暗而控制她，最终发现戈薇心中的黑暗是嫉妒犬夜叉对桔梗的爱，因此他暗示戈薇去嫉妒桔梗，去恨犬夜叉。失去意识的戈薇喃喃的说：“我嫉妒桔梗，我恨犬夜叉，可是我是一个人，嫉妒和憎恨是人类最普通的情感，不是我心中的黑暗！”说完从白童子的控制中醒来。
如她所说，不止嫉妒和憎恨，嘉莉妹妹身上所体现出来的情感——包括爱慕虚荣、追求享受等等，都是人类最普通的情感，是任何一个人都无法避开的，人类正常的情感。只不过我们所谓的“圣人”，启用了道德的力量来束缚这些，而普通人面对内心的诱惑没有那么大的抵制力而已。
颜回“一箪食，一豆浆”的清贫生活并没有多少人可以忍受，何况在作品的最初嘉莉妹妹要忍受的不只是清贫，还有无休止的体力劳动和恶劣的工作环境。现代人常有“跳槽”一说，却不知为何，在现代人看来司空见惯的生存方式，在嘉莉妹妹那里就为人所诟病。人们常常就是如此，严以待人，宽以待己，不知不觉中就犯下这样的错误，不知那些诋毁嘉莉妹妹“往上爬”的人们，是否也因为自己的职称和奖金而做出类似的事情？
嘉莉妹妹希望能够买到漂亮的衣服，便成了“贪慕虚荣”的代名词。我不知道说出这些话的评论者们，尤其是男性，是不是也同样因为不希望自己的亲友“贪慕虚荣”而劝说她们放弃漂亮的衣服呢？伟大如朱熹，以程朱理学的“存天理，灭人欲”统治了宋明两代，自己还不是陷入严蕊的案子中为后人所嘲笑？
二
无论看电视还是看书，我想绝大多数人都有这样一个体会，最大的反面人物往往不是力量最强大的那个，而是作品最初受尽歧视并发奋努力的那个，这种人往往因为得不到，所以不惜一切代价去争取。最近的一个调查也能说明问题，有记者调查了中国的100名贪官，发现其中98名出身贫寒。人类的本性即是如此，越是得不到，便越是渴望，嘉莉妹妹也是这样，因为在姐姐家中体会到了贫寒，体会到了生活的艰难，体会到了金钱的重要性，所以才在以后的生活中不惜一切代价去追求。
无论是怎样的社会，女性一般都被分为两类，要么是“圣女”“淑女”一类，要么就是嘉莉妹妹这样，利用身边的男人来成全自己的“荡妇”型别。既然社会的道德标准要求女人做“淑女”，那么男人应该善良、正直才对，但令人汗颜的是嘉莉遇到的男人就是灯红酒绿、珠光宝气的城市中一个个无形的陷阱，他们用充满欲望的目光注视著一个个缺少阅历、经验的少女。他们“正象一群野兽 ,眼睛盯住你 ,只要你落到他们爪下就要把你吃掉。”
浮华庸俗的杜洛埃是利用、诱骗嘉莉的第一个男人。这个天生富有情欲并以此为乐趣的推销员抓住了嘉莉的弱点乘虚而入。嘉莉与他同居后一度出现过思想斗争，在真理与罪恶之间，摆动着，但这种内心斗争并未占据主导地位，因为在找不到出路的情况下，抛弃现有的优越条件，她将再次回归过去困苦的生活。
其后出现的赫斯渥掩盖了自己已婚的事实劝说嘉莉妹妹与他私奔，终于导致了嘉莉妹妹第二次被骗。然而同是被骗，嘉莉妹妹的故事却与苔丝有着天壤之别，她不但没有走到自杀的路上，反而是更加大胆的去追寻自己的梦想，她开始正视自己的社会地位，看到了自己在爱情中的不平等，这是她思想转型主动把握命运而不再将幸福依附在男人身上的真正开始。
然而就是这样的追求，依旧为人所诟病，被称作“自甘堕落”。
嘉莉妹妹不过是一个普通人，一个没有社会经验没有文化的人，当然她的经历并不能完全归咎于社会，但面对这些人类普遍在追求的东西，实在是不必要大加批判或者是为开脱而开脱。
三
分析到此为止，嘉莉妹妹已经获得了金钱和事业，并且成了著名的女演员。
成为女演员之后，她遇到了艾姆斯，这时候已经不惜任何代价取得地位的嘉莉开始感受到孤独，再没有人能够走近嘉莉的内心世界。
或许艾姆斯自己都不知道他对嘉莉的思想有怎样深刻的影响，正是他让嘉莉第一次听说并思考“难道说一个人非得有钱才能幸福吗？”也是他在与嘉莉的交流中使嘉莉懂得，演剧是了不起的艺术，做演员就要当一个好演员。这个在心灵上能够触动嘉莉，在思想上能够引导嘉莉的完美男人与嘉莉再一次相遇在万斯太太家里的时候，嘉莉已成为明星，但她依然渴望着艾姆斯的真知灼见。
第一次与艾姆斯相遇时，艾姆斯的一句“难道说非得有钱才能幸福吗”使嘉莉开始疑惑金钱的力量。而当嘉莉真正获得成功，不再为金钱而烦恼时，她已切身感到金钱不是万能的，金钱不能让一个人真正感到满足。这种认识无疑让嘉莉的头脑更加清醒，它促使嘉莉去探索生活的真正价值，艾姆斯的思想与见识就是能够激发嘉莉不断成熟觉醒与思考的力量源泉。
这时候的嘉莉相对作品前半部分而言，已经完成了又一次升级，因为她最终体会到了感情的力量。
然而至此，还要做一个峰回路转的设想。
假设嘉莉妹妹遇见的第一个男人就是艾姆斯，那会怎么样？
我想德莱赛在作品中已经给出了提示，如果嘉莉妹妹首先遇见的是艾姆斯，那么作品最初她姐姐的生活，就是嘉莉的未来。正如她深深体会到姐姐的悲哀一样，没有金钱，没有能够满足自己物质生活的一切环境，她依旧不会快乐。艾姆斯问：“难道说非得有钱才能幸福吗？”嘉莉之所以能够思考是因为，这是建立在她已经拥有了金钱的前提条件下，对于一个没有钱的嘉莉妹妹，永远不会去思考这个问题，也不会感受到幸福，因为没有钱，本身就是她来到大城市之前的状态。
人们活在这个世上，首先追求的，必定都是生活的舒适和感官的享受，在此之后，才是心灵和精神层面的伟大和美好，有了钱的嘉莉妹妹不幸福，没有钱的嘉莉妹妹同样不会幸福。
再做一个设想，假如嘉莉妹妹开始就嫁了艾姆斯，那么她如果想成为演员，想获取金钱和地位，艾姆斯会怎么做呢？是会成为她前进路上的绊脚石呢，还是会帮她一把呢？如果嘉莉最终只有爱情而没有金钱，是不是会发出“难道非得有爱情才能快乐吗”的感叹呢？
至此，回到文章最初提到的一个问题，爱情、事业和金钱究竟选择什么。
一位学妹说起一次打辩论赛的经历，说她在结辩时第一次热泪盈眶泣不成声。她说她的辩题是“在中国，色情产业应被合法化”，她说：“在中国，有着许许多多贫穷的，来自农村的女孩子，她们没有钱，没有知识，可是她们家里负债累累，还有年迈却不得不去种田以求得微薄收入的父母，她们要活下去，可是她们靠什么活下去？没有色情产业，这些人，这些贫穷的女孩子，她们将怎样才能够在这个社会里生存？”
一位讲教育课的老师说：“你们现在赶紧谈恋爱吧，等你们读了研究生，好男生就都被人抢走了，如果你们读研还没有找到男朋友，那就不要继续往上考了，因为越往上越找不到男朋友。”
女性所面临的世界就是这样残酷，没有金钱，收获不了幸福，正如德莱赛的作品主题，贫贱夫妻百事哀。而追求事业，做一个“女强人”，于很多人而言，是以牺牲美满的爱情和婚姻为代价的，因为社会赋予女性的责任实在太多，很少有人能够有精力同时照顾到家庭和事业。再如爱情，在一个想活下去都很艰难的时代，还会有人追求那样单纯而美好的爱情么，还会有人的爱情观不是建立在金钱之上的么？人们常说，学生时代的恋情是最美好的，也许其中一点原因就是因为，学生时代的爱情单纯吧，单纯到只是接受对方本人，完全不需要考虑以后的生活，完全不需要考虑家庭背景。
无论如何选择，嘉莉最终都不会快乐，依然要面对空虚和孤独，嘉莉妹妹如此，作为平凡人的我们，也将如此。

分析东西方文学的异同

东方西方都有文学理论，
西方人注重哲学思辩，自苏格拉底诡辩术就发展到一个高峰。他们的理论从亚里士多德开始就比较有系统性的阐述。
而中国文论很长时间都不成系统，只是作为附加的内容体现在一些论著中。到了比较晚才有诗品文学雕龙那样比较系统地论述。但还是跟西方是很不同的。

简述管理学的发展阶段，求解析

管理科学的发展大致经历了以下四个阶段：

1、第一阶段是19世纪末到20世纪初形成的古典管理学派。

代表人物是泰勒，该学派只是注重从科学管理角度为工人设计好一项工作，而不讲究广大劳动者的主动因素。

2、第二阶段“行为科学”的理论，即行为管理学派。

该学派在初期称为“人际关系”学说，50年代初，“行为科学”学说受到欢迎，60—70年代为鼎盛时期，代表人物有梅奥、麦格雷戈等。这阶段的管理学不仅重视“物”，更重视“人”。

3、第三阶段是第二次世界大战以后出现的当代西方管理科学学派。

主要有社会系统学派、决策理论学派、系统管理学派、管理科学学派等。他们强调“战略”，注重“决策”，把“战略”和“决策”扎根于统计学和行为科学领域，在实际行为中贯彻系统思维方法和科学思维方法。

4、第四阶段是强调企业文化建设的“Z理论”，即企业文化学派。

主要代表为威廉·大内、彼得·德鲁克、泰伦斯·狄尔和爱伦·肯尼迪。他们认为管理以文化为基础，植根于文化之中，并发展到现今的企业文化建设、价值观建设等。

希望上述回答对您有所帮助！