边缘化？有翻身的机会？

　　前言：「劳工摇篮曲」专辑文案里写着：「进入众生喧哗的九○年代，原本沉默的弱势群体开始在政治、社会和文化场域奋力发声。但是劳动者的声音在哪里？」景气歹歹、股市红灯变青灯、失业率高增、米酒涨价……底层劳动者满腹委屈，有志难伸。如今就让失去发声机会的底层劳动人民，也有机会大声ㄏㄨㄚˋ出来！

一、是福气？还是屁？

　　工运历史已届十年，激情的抗争、浩荡的游行、学术著作，已可约略看出工运人士耕耘的成果，然而在数以千次的大小抗争当中，已经无形的延伸出许多成调、不成调歌曲，这些都是最直接、最原始、最不受音乐教条约束的曲调。一开始时，大家只是会借助歌曲来激励鼓动士气，而在1996年，关厂事件频传，失业率节节升高，福昌、联福、东菱、东洋等大厂相继爆发倒闭抗争。一群由工人与工运组织者组成的乐团「黑手那卡西」(Black Hand Nakasi)﹝注1﹞，便在抗争声浪中成立，成为台湾第一支工运乐团。「福气个屁」是在1996年失业率升到最高点时，为「反失业大游行」所做，戳破周润发有名的电视广告「你们是台湾经济奇迹幕后的无名英雄」、「福气啦！」所塑造的工人幸福神话，这样虚浮的广告口号，狠狠的被黑手那卡西的「福气个屁」，从街头戳破政府与资本家的美丽谎言﹝注2﹞。

　　「黑手拿卡西」是以唱歌来表达劳工的诉求与不满。这张本土的抗议歌曲的集结，其意义便大有不同，远已超过了罗大佑或者猪头皮对于政治嘲讽的功能。它不但是街头的，而且是属于游行现场，是现场动员最先的也是最后的鼓舞；它不但是音乐的，也是工运过程里最好的纪录；它不但是好听的，也是集体创作、和着血气一起发声的作品，它不但是台湾的，也收录改编了韩国、美国以及东欧等地的歌曲﹝注3﹞，当然还有少不了的国际共产歌。关心劳工相关议题，以深化「工人参与」的方式创作歌曲，为工人发声，透过音乐的生产参与工人运动。真诚又幽默风趣的音乐风格，与更为突破的编曲配器﹝注4﹞。

　　「黑手那卡西」想做的，除了以音乐为工人发声外，更希望能透过音乐生产与社会参与的过程，创造一种能够真诚体现台湾工人意识的文化形式与社会践行。「黑手那卡西」体认到，社会底层劳动人民因着教育机会及生活环境限制的缘故，往往被剥夺了掌握音乐、艺术之类的文化工具的权力。而社会上诸如流行音乐、艺术文化等种种的文化表达形式，大都是为着中上阶层而创造。真正极需拥有发声工具的劳动阶层，反而仅能由卡拉OK、流行音乐的片断中，找到表达情感的只字词组。为了让工人阶级与底层弱势者夺回发声的权利，「黑手那卡西」积极进行工人群众的音乐、文化教育工作。同时也协助工人与弱势者用自己的语言，唱出自己的心声。

二、在「翘翘板」上的原住民，会「平衡」吗？

　　有人会觉得奇怪？在台湾民族间有不平等吗？中华民国的宪法不是说不论男女、种族、语言、风俗习惯……等，都一律平等吗？在具体落实上，也都是法律之前人人平等。但是我相信生活在台湾的原住民同胞一定会认为不公平、不平等。那这些不平等是怎么产生的呢？其实说穿了就是台湾从来没有出现过『民族平等』的概念﹝注5﹞。在强势与含婪的外来族群的野蛮压迫剥削下，台湾原住民族失去了太多太多本属于自己的资源，并被推到台湾社会结构的底层，但其中最可怕的应是，原住民族同时失去了具体的或由文字记录的过去。强势族群则霸道的以无知于原住民族的历史，来冷漠的对待今天的原住民族这一代的青年歌手，他们运用属于民族的永不可能被剥夺的歌唱天赋，把他们的历史唱出来，直接的去诉诸人们的心灵，此时一个属于原运的音乐团体─「飞鱼云豹」就这样诞生﹝注6﹞。毫无疑问在他们的心中音乐在运动中的功能是巨大的，蕴含着文化哲学思想的传唱歌谣，他是可以撼动族人的心灵、找回自信心与为民族命运而奋斗的力量，且除了撼动族人的心灵以外，音乐工团应进一步让传唱歌谣成为民族的荣耀。

　　音乐工团成立以来，一直是融合在原住民族运动里的一个音乐团队，并不是一个职业性表演的乐团，他有机会参加世界音乐节的演出，是音乐工团的一种自我的测试。「飞鱼云豹」乐团的曲风中包含有一种悠远、纯净与苍凉的韵味，这除了是天赋所赐之外，也反映出原住民族所受的岁月沧桑﹝注7﹞，以及原住民族悲怆困顿的生活史融铸出的人格特质的流露，它紧紧指向原住民族群生命与历史的底层，那无法被汉人与资本主义抹除的情感与态度；它一方面召唤出这个岛屿上，最幽深的祖灵之声，一方面以细致而又强劲的空气振动，来撑出在政治、经济与文化的跨国压制底下，原住民族独立不屈的真实体态。这些被祖灵附身的空气振动，将不断摇撼着他们被主流意识型态所层层包裹的认知体系，关于音乐的、关于原住民族的、关于文化的。

　　近年来台湾失业率扶摇直上，而部落中的原住民失业率高达台湾总失业率的二‧七%，一再反应出原住民与社会竞争的出了问题。加上近年来政府大量引进便宜又好用的外劳，可说是对原住民的竞争劣势雪上加霜。回到问题所在，为什么原住民会那么难找工作？因为人们存着传统的观念，认为原住民的生活过惯了的懒散、悠闲、没自制力，因社会的变迁迫使他们必须下山另寻求生之道，但他们保有原来惰性却是不被现实社会所接受的，加上新闻也常负面的报导原住民喝酒闹事频繁；甚至有些老板反应说，雇用外劳和雇用原住民成本是差不多的，之所以会雇用外劳而不雇用原住民，是因为外劳的配合度比较高，不像原住民那样难调度运用。显然表明了资方这种充满歧视意味的偏见。这种「原住民是次等民族」偏见其实和「外劳是商品和奴隶」的看法是一体两面的。

三、「秋斗」西瞎米碗糕？能吃吗？

　　翻开台湾史「秋斗」﹝注8﹞的起源要追朔到1988年11月12日，「二法一案」大游行抗议官方恶法，声援苗栗客运抗争案。一直到去年2002年11月10日止一共经历了16次的「秋斗」，「秋斗」已成为台湾劳工运动的一个传统。每年工人们抗争所设定的主题不外呼乎是：养不起、读不起、住不起、老不起、病不起、赚不起。这「六不起」﹝注9﹞具体地指出劳动阶级在当今政经体制下的无力感，六个「不起」聚累成劳工生命中巨大的恐惧。整个20世纪最重大的意义，在于科技迅猛发展、生产力大幅提升，相当程度地改变了劳动的形式和条件，人类社会被科学地重新组织起来，劳工的生存环境获得一定程度的改善，以致社会主义先行者如马克思等人，在19世纪的世界革命预言，并没有全面发生，反而在20世纪末发生倒退的现象。然而，如果今日台湾劳工的「六不起」是事实，那么，刚进入21世纪，我们的劳动条件却已经倒退到19世纪的时代：一个富者暴发、贫者愤懑的时代，一个蕴育社会革命的时代﹝注10﹞。

　　劳工要能够有力量主张自己的工作权，才能够在这个社会上生存，劳动基准法就是保障劳工最低劳动条件的法规，但徒法不足以自行，看看秋斗十年多来的部份诉求，你就可以了解到工人被忽略的权益有那些，例如1988年声援苖栗客运抗争，1992年声援基隆客运罢工案、1993年悼念工作伤害者、1994年抗议全民健保制度对劳工的剥削、1996年反失业……等等，这些都没有办法只透过法令来解决的，而必须透过自行上街，才能清楚表达诉求，而在工运斗争现场中，我们发现了抗争歌曲的功用与音乐的力量！不过在事实上，也不见得都会获得政府或资方的善意响应。黑手那卡西的团长陈伯伟1992年「工学联合」时期所做，也为该年「工人守法该死」秋斗游行的主题曲；「愤怒的火焰」则是此专辑里最温柔，最接近民谣风格的一首曲子；「工人斗阵」则为一首经典的街头歌曲，短小轻薄的政治美学化的代表作。我们同时发现，工人因所处的社会位置、文化艺术形式学习上的限制，很难以「创作」全新的音乐做为表现抗争的手法。「改编」既有的（流行的、为人熟知的）音乐，成了有效且简便的方法。工运抗争中的群众，因着各个抗争主体所有拥的音乐经验的不同，反应在他们所选择改编的曲子也有所差异。每一场抗争，都有选择改编歌曲的不同策略，但相同的是，每一场抗争都会选择以群众最熟悉、最易誏誏上口旋律来配上新的歌词。

　　对于工人来说，抗争歌曲最重要的是能真实、准确地反应抗争之中发生的种种事物：冲突的情景、抗争的心情以及对斗争结果的期待；录音、制作技术的好坏、包装精不精美，并非是好恶的标准。抗争中的工人以及有运动经验的工会干部期待的是一首首能在抗争、集会现场快速地吸引集体参与在吟唱、吶喊的行动中，藉此形成集体认同、激励情感的歌曲。纵使歌词粗鄙，旋律简单，但正因为贴近工人的生活经验与抗争情境，让工人群众愿意投入歌曲所建构的抗争空间，并藉由歌曲抒发被不平等的结构所压抑的心声。重要的是，抗争歌曲本身的对抗性，来自于歌曲的集体创作过程，以及演唱抗争歌曲所附予了行动者发声的权力。它对抗了工厂中，使工人成为分散的个体的生产线分工；也对抗了政治集会中迫使行动者「失声」的形式。工人甚至在这种过程里，发展出自己的语言。

四、批注

﹝注1﹞黑手那卡西是一支由工人及工会组织者所成立的工人合唱团，在ICLE（台湾劳工教育信息发展中心）及工委会的协助下，成立于1996年。黑手那卡西在官方所主办的劳动节表扬大会上，高唱国际歌，以及为一位工运人士入狱而改编「我现在要出征」；在一场充满着统治阶级品味的表扬大会上，战斗性地表达工人斗争的决心！台湾自主工运十多年来，抗争的工人在斗争中，创作、改编了大量的歌曲；而1996年的关厂抗争潮，关厂女工更在抗争过程中，利用歌曲唱出工人阶级的心声。1996年在极为克难的情况下录制了台湾第一张工运抗争歌曲《福气个屁》专辑，开启了音乐与社会运动结合的先锋。

﹝注2﹞取自香港乐施会「乐施季刊」2000年冬。

﹝注3﹞「斗阵反民营」改编自东欧民谣；「劳工团结歌」的原曲是1920年代美国的黑人纺织工人从黑人灵歌《I Shall Not Be Moved》改编成《We Shall Not Be Moved》而来。

﹝注4﹞「流浪台北街头管理员」为所有在台北市政府外包政策下受害的停车管理员所创作；「福剥」工作权的公娼阿姨们的心声，专辑中特别请来了长期参与公娼抗争的春夫人合唱团演唱，这是一首让你不得不掉泪并开始懂得珍惜幸福的人生歌曲；零选总统」语谐音为「吸奶选总统」，清楚的表达了劳工希望总统候选人能以母亲照顾孩子的心情。

﹝注5﹞举例来说，汉族的小孩接受九年义务教育，原住民族的小孩也同样的接受九年的义务教育，表面上看起来好像很公平很平等，但是就内容而言，汉族的小孩接受的是汉族的教育，而原住民的小孩也同样的必须接受汉族的义务教育，这样有平等吗？就人数上而言，原住民族总人口远远不及汉族，而在台湾所采取的民主体制（注：虽然台湾的政治体制离西方民主体制一大段距离）之下，台湾的原住民永远没有翻身的一天，因为即便十几族的原住民族团结一致，也无法在政治地位上赢过占绝大多数的汉族。

﹝注6﹞支持台湾的原住民族解放运动是飞鱼云豹音乐工团的主要任务。飞鱼云豹的音乐以传唱部落古谣为主，母语创作为辅。一年来，飞鱼云豹在部落与校园举办了数十场的音乐会，以音乐的方式控诉资本主义社会对原住民族的剥削压迫，并已陆续出版数张音像CD在街头贩卖，所得全数用于从事推动原住民族解放运动。「取之于街头，用之于部落」是飞鱼云豹坚持的工作信念。

﹝注7﹞歌曲「美丽的稻穗」、「海洋」等歌流泄出天人合一的自然境界，「为什么」、「可怜的落魄人」道出经济繁华背后牺牲的原住民，如建筑、煤矿工人，感觉是个苦难回顾展，外加为未来打气的自励专辑。感受原住民处于社会不定、流亡、边缘化局外人处境和受难布景。

﹝注8﹞

﹝注9﹞

﹝注10﹞取自林深靖，《巨大的恐惧》，夏潮会联合资料库。

参考资料
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张天开(1997)，《劳工运动史》，台北，中国劳工，页20-31。
张南生(1991)，《淡江─「夏潮」路线的民歌运动》，岛屿边缘，4期，页99。
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苏立伟、许明杰(1999)，《从UPS罢工浅论--台湾未来工运策略》，台湾，台湾劳工，页13-16。

网站
2002秋斗，http://netcity5.web.hinet.net/UserData/yimanh/icle_2002/fight2002.htm
工运专页，http://www.china-tide.org.tw/labor.htm
飞鱼云豹世界音乐网，http://www.abomusic.org.tw/
原住民族网，http://abo.theleft.org.tw/
夏潮网，http://www.china-tide.org.tw/index.asp   
破报，http://www.pots.com.tw/
紫藤文化协会，http://www.wistaria.org.tw/
黑手那卡西工人乐团，http://www.nakasi.org/          
摇滚可乐，http://www.rockacola.com.tw