爱学记
魔术界的14条规则 你知道多少？
1、过长的表演很难被观众认同。1、过长的表演很难被观众认同。我们知道：长时间的表演只会让观众陷入疲倦。有专家通过实验证实：2个小时的娱乐性演出是最好的。 2、另一个基础原则是：流程必须有渐进性，效果必须要一个比一个强。
1、过长的表演很难被观众认同。我们知道：长时间的表演只会让观众陷入疲倦。有专家通过实验证实：2个小时的娱乐性演出是最好的。
2、另一个基础原则是：流程必须有渐进性，效果必须要一个比一个强。
3、最能打动观众的是表演者的灵魂。所以表演者必须以最礼貌、最贴心的形象面对观众。当然，保持自己有着高雅的品味、善良的品质是非常重要的。
4、一些表演者尽管小心翼翼，但失误在所难免。他们睿智、犀利的形象随失误而消失，只能微笑着结束表演。
充分，不可预知的意外总会有。让你脱离窘境的最好方法就是用另外一种风格继续表演。只要你坚持一个原则：绝不告诉观众接下来的效果。
5、当然，要掌控失手的局面是很难的。但千万不要让你的观众认为你失手了。试着让你的失误变得酷酷的，或者是生动有趣的。你的补救方法可以让你的观众倍感你的才智，他们会被你的蛋定折服，甚至认为你是故意的。
6、千万千万不要在任何场合问你的观众，他们喜爱看些什么魔术。他们一定会抱怨：我花钱来看你的表演，你表演什么，我就看什么！期待，在某种程度上说是观众至高无上的权利，你无权剥夺！
7、尽管人们都说魔术师的表演中充满了谎言，但表演者必须全身心投入到他的角色中，坚持他的每一句台词，这才能使观众信服。
8、不要否定自然规律，这样会误导你的观众的。因此，表演时，你应让你的观众认为魔术是因为你的技巧而产生，而不是你真的有超能力。魔术表演必须遵循客观规律。同时，那些真正运用物理原理的魔术，你也更应该让他们觉得是因为你的手法。
9、有一些魔术师喜欢在表演时练习手法（说话时做几个pass、topchange什么的），或者告诉观众你的手法有多么牛B，但实际上你用的是其他更加简单的手法（其实你用的是doubleleft，却告诉他们你用pass去迷惑layman）。但事实是：虽然观众不在意，但你做的手法都会进入他们的脑海里。在后来的流程里如果再用，他们就会变得非常敏感，防范之心就会提升，让你很难继续表演。
10、我们经常看到魔术师演技丰富，比如装傻，降低自己的身份。有时，我们也能看到一些歌手忘我的表演，看似唱出了自己的心声，泪花四溢，实则为博取更多的掌声。我并不是说魔术师应该学他们，但随着魔术师漂亮技术的展现，观众很快会忘记之前笨笨的形象了，他们只会在脑海里留下你天才般的形象。这在魔术里是一种非常有效的手段，前提是你用在了适当的地方。
11、许多人习惯性用过多手势去掩盖手法，这是错的！真正的大师只会用到超级简单动作。越简单越自然的动作，观众越难察觉。当然这需要更高的水平去设计你的动作。
12、我很难想象一个魔术师为了他的“理想”找托。这不应该成为潮流，也不能算是魔术！如果成功了，这就等于颁了一个“最佳售货员奖”给一个好学生。
13、做为一个表演者，你应该有一口流利标准的口音。同时，免掉所有粗口、个人偏见和恶作剧、不懂装懂等表现的词句，各种谚语、成语、双关语才是正道。观众给予表演者的掌声中有很大一部分是给他的妙语的。在史书里，描述一个表演者，通常都是说他的对白多么多么精彩，而不是他的表演多么多么华丽。
14、想象一个魔术师身穿长长的袍子，其实这有点荒谬，而且并不必要。这会留给观众一个华而不实的江湖术士形象。一个高档的魔术师，一套绅士的西装就足够了。一套古老的魔法师装实际上更加适合出现在滑稽的表演里。
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