身体说话：跪听《二泉映月》和跪看《萋萋长亭》

　　采花酿蜜酿酒酿文化顺境逆境是是非非恩恩怨怨福兮祸兮歌耶哭耶醒耶梦耶都化做音韵情韵身韵生生死死点点滴滴无处不是中华魂

　　练功练舞练气练线条人境仙境升升降降飘飘荡荡恍兮惚兮灵耶肉耶势耶力耶只觉得化云化雾化鸟九天九地游刃有余无非一条人中龙

身体说话

跪听《二泉映月》和跪看《萋萋长亭》

胡宗翰　二零零九年三月八日　成都

一、生活的中心是舞蹈的实践体验

　　这些日子为了调整作息规律恢复常规作息，把生活的中心放在舞蹈的实践上面，练舞之余的少量剩余时间也以观看各种舞蹈和戏曲视频为主。二十四小时全部投入身体语言的实践体验之中去。这种生活方式使我在舞蹈的理论和技术方面取得了重大的基础性突破，例如对所谓肩引导的正确理解和在正确理解基础上肩引导仅次于腰胯的重要性，以及对维也纳华尔兹基于辩证法原理的决定性技术突破，都是摩登舞的理论技术体系中具有定律意义的超级重大成果。这样的成果是一心二用的生活哪怕你投入十年八年去研究也不能梦见的。投入时间的多少只是一方面，更重要的是投入时间精力的浓度也就是我经常强调的炽热程度或者说专注的程度。王一民常说胡宗翰活一辈子当普通人活几十辈子，他的意思就包括这一点。
　　

　　
二、运用之妙，存乎一心

　　看了不少的各种舞蹈和戏曲视频。我一贯重视京剧和黄梅戏，总是把这两个剧种置于其它剧种之上。京剧的贵族气，大家闺秀，黄梅戏的生活气息，小家碧玉，两者结合，可以说就是美玉无瑕。前天偶然在中央电视台戏曲频道看见黄梅戏《夫妻观灯》，那个女演员在拉着“王小六”出门去的时候，那个姿势和动作让我眼前一亮，真的是美不胜收，就那么半秒钟一闪而过的姿势和动作却让我魂牵梦系。到网上查找，没有那个个头较高年纪稍大的女演员的黄梅戏《夫妻观灯》，只有马兰的。马兰的也不错。仍然是拉着“王小六”出门去的时候，那个姿势和动作让我眼前一亮。她以右手拉着“王小六”要出门去，右脚提起向前迈出一小步，右脚以足掌着地，左脚向后稍微抬起来，腰胯向右反身也就是做向右的CBM，与此同时她的左肩向前引导，头是稍微低头。紧接着下面是一连几个碎步前进拖着男人走，依然稍微低头。这一舞姿动作非常美丽和富有魅力。我马上联想到芭蕾舞剧《白毛女》中，在黄世仁和狗腿子逼迫杨白劳在喜儿的卖身契上按了指印之后，喜儿扶着悲愤欲绝的爹爹一连几个碎步和发动那些碎步的初始舞姿和初始动作，都和黄梅戏《夫妻观灯》中妻子拉着丈夫出门的那些Figure（舞步型、套路）是一样的。只不过是一悲一喜。由此可见，同样的技术，甚至同样的Figure（舞步型、套路）是可以用来表现截然不同甚至于相反的情感。
　　我们可以看出黄梅戏《夫妻观灯》和芭蕾舞剧《白毛女》中，同样的Figure（舞步型、套路）之所以能够用于表现截然不同甚至相反的情感，在于这种Figure（舞步型、套路）是表现急促情绪和慌张动作的。至于一悲一喜如何区别，我的研究表明在于量的把握上。

　　中医药很注重处方的定量。同样一味药，不同的量，可以是补药，也可以是毒药。芭蕾舞剧《白毛女》中应用该Figure（舞步型、套路）的“剂量”很大，很猛，甚至于夸张，喜儿不仅仅是低头，而且是埋头，是俯冲。而黄梅戏《夫妻观灯》中应用该Figure（舞步型、套路）的“剂量”较小，是轻微的，柔和的，那个催促丈夫快出门的妻子仅仅是稍微低头轻轻牵着丈夫，还一面喜滋滋地唱：“手带当家的出家门”。于是，一则以悲，一则以喜。

　　
　　我又觉得，那些演员和导演，其实不一定对这些技术细节思考到我这么敏感和精细的份儿上，她们主要还是依靠艺术感觉，靠心灵去体验。但是，当我们能够从理论上把这些问题看透，说明白，我们就从艺术表演的必然王国进入了自由王国。到了理论和实践都相当透彻和丰富的时候，就叫做炉火纯青，可以从心所欲不逾矩了。

黄梅戏《夫妻观灯》（马兰）
http://you.video.sina.com.cn/b/484620-1265520882.html

三、跪听《二泉映月》和跪看《萋萋长亭》

　　在所有的各种舞蹈（包括摩登舞）和戏曲视频中，可以作为百科全书的视频，换句话说，有关舞蹈的全部理论、全部科学、全部技术、全部艺术，无所不包，舞蹈的一切问题的答案全部包容的视频，我现在可以负责任的说就是《宁看芭蕾演员走路，不看流行瘟疫跳舞》的视频之一之二之三，和中国味的延伸中国韵律的优秀代表《萋萋长亭》。

　　毛泽东在天安门城楼高喊：“军乐团万岁！”
　　中国的皇家乐团——中国人民解放军军乐团的辉煌道路，就是洋为中用的成功之路。
　　毛泽东亲自审查了三种方案。他写了九个字的批语：“以我为主，以我国为主。”
　　这就是说，毛泽东批准了罗浪提出的第三种方案：把中国的革命歌曲改编为军乐曲用于开国大典。
　　一九四九年十月一日下午三点钟，毛泽东登上天安门城楼的时候，两百人的中国人民解放军联合军乐团奏响了《东方红》。
　　当毛泽东主席宣布“中华人民共和国中央人民政府成立了”的声音还在天空缭绕的时候，中国人民解放军联合军乐团奏响了《义勇军进行曲》。礼炮轰隆，欢声雷动。
　　当朱德总司令检阅三军的时候，中国人民解放军联合军乐团一遍又一遍的奏响《中国人民解放军进行曲》（后来被确定为中国人民解放军军歌）、《骑兵进行曲》和《青年进行曲》。
　　开国大典成功结束之后，由晨耕（后来的《长征组歌》的主要曲作者之一）负责把中国人民解放军联合军乐团由两百人扩大到五百人，正式命名为中国人民解放军军乐团，成功的担负了建国一周年的国庆节天安门的庆祝游行和检阅。也就是在那一天，一九五零年十月一日，毛泽东在天安门城楼高喊：“军乐团万岁！”
　　军乐，也就是铜管乐，是地地道道的外国文化，是连一丝一毫的中国基因都没有的乐器和音乐样式。但是我们的礼仪音乐非它莫属。因为中国的乐器尽管有很多优点，但是一个最致命的不足之处就是表现力不够，尤其是不够丰富，不够立体，不够辉煌，不够磅礴，严重缺乏气势和震撼力，是完全不能胜任礼仪音乐之需要的。
　　可是毛泽东是何许人也，一篇《延安文艺座谈会上的讲话》以排山倒海之势，雷霆万钧之力，不容争辩的论证，规定了中国文艺的方向。一切必须为我所用，为中国所用。这是不容讨论的方向道路。
　　毛泽东时代，歌如潮，花如海，人心纯朴，阳光明媚。
　　我们怎能忘记，怎能忘记毛主席带领我们走过的万水千山！
　　今天，胡宗翰，誓死捍卫《延安文艺座谈会上的讲话》精神，誓死捍卫“以我为主，以中国为主”的艺术方针。
　　胡宗翰的前面，有伟大的导师毛泽东开路，有中国的皇家乐团奏响着壮丽辉煌的中国风格和中国气派的进行曲。胡宗翰的身边，有越来越多的心地纯朴热爱舞蹈不求名利的年轻人。这就是我们的事业必定要成功的保证。
　　
　　

　　小泽征尔说：“《二泉映月》是要跪着听的。”

　　连天碧波太湖水
　　何处不是阿炳泪
　　小巷人影深
　　胡琴声呜咽　
　　今看长亭外
　　芳草何萋迷
　　

　　一九七七年，德累斯顿交响乐团来华访问演出，我是首次聆听了交响乐演奏的《二泉映月》。全部由西洋乐器演奏的彻头彻尾的中国音乐《二泉映月》在震撼人心的同时，也拨动着人们心中最温柔、最娇嫩、最敏感的那丝丝柔情，在如潮汹涌的情感的波涛中，连微风也难以掠起的那些心绪竟然也泛起了涟漪。交响乐演奏的《二泉映月》，这就是洋为中用的经典样本。
　　我在几年前首次观看山翀的《萋萋长亭》的时候就被征服。就是这个山翀在答记者问的时候说了“延伸是舞蹈的灵魂”这样一句话。
　　现在，我郑重其事的把山翀的《萋萋长亭》和《宁看芭蕾演员走路，不看流行瘟疫跳舞》的视频之一之二之三并列，作为所有的各种舞蹈（包括摩登舞）和戏曲视频中，可以作为百科全书的视频。
　　关于《萋萋长亭》的美丽和动人，关于她的好处和妙处，是需要写一本专著来论述的。时间不允许我现在来做这件事情，只好拜托朋友们自己去费心了。

　　这里我只说一件事。
    我们多少摩登舞的朋友，总是不在意他们套路组合的结束，总是以为反正是跳完了，随随便便的就结束了事。
    我经常对大家说，写文章要有标点，句子结束要有句号。何况一篇文章的结束，那更是画龙点睛的致命的时候呀。
    北京人民艺术剧院，以前专门有一个负责拉幕的专家，名叫孟广沛。许多经典名剧的演出非他拉幕不可，换了别人就是不行，那味道就只有他能拿捏得准。什么时候开幕，什么时候闭幕，闭幕是一次性闭完，还是分几次关闭，或者关闭之后又打开，打开是全开，还是半开，持续多少时间，在剧中的谁演出到什么时候幕布有一点动静……这一切全是学问，全是艺术。
    以前看电影，一到剧情已经完毕，接近结束的时候，你就会听见电影院响起一片劈里叭啦的声音，人们纷纷从座位上站了起来，慢慢朝影院出口处走去，很少有人继续坐在座位上把影片结束处画龙点睛的最精彩的部分看完。更有甚者，有些影院的放映员甚至不等影片结束就关机了。我每当想到电影院里这种局面，就对中国人的摩登舞没有信心。如此肤浅和粗糙的灵魂，和摩登舞难道有什么关系吗？

　　让我们来看看山翀的《萋萋长亭》是怎样结束的吧。

　　胡宗翰说：“《萋萋长亭》是要跪着看的。”
  
　　为何我的心无法平静
　　梦里久久萦回你那
　　中国情调的线条
　　和多情的肩背
　　为何我的眼里噙满泪水
　　难忘你生离死别的最后一转
　　和缓慢地抬起到一半
　　哀怨地伸向远方的
　　手指
　　和哭泣的
　　胳膊

芭蕾演员走路的视频之一http://www.56.com/u26/v_MjE4MjkxMTk.html

芭蕾演员走路的视频之二http://www.56.com/u53/v_MjE4Mjk0OTg.html

芭蕾演员走路的视频之三http://www.56.com/u95/v_MjE4Mjk4MDQ.html 

中国味的延伸和中国韵律的优秀代表

《萋萋长亭》

http://www.56.com/u53/v_MzAzNTgxMDY.html

　　一位中国少女的芭蕾味中国舞（或者说中国味芭蕾舞）http://v.blog.sohu.com/u/vw/540619
　　我们在传统的中国舞蹈（古典舞，民间舞，戏曲舞蹈，宫廷舞蹈）中，看不见这位少女的舞蹈中那些主要的基本元素。那些基本元素是芭蕾元素。和《红色娘子军》、《白毛女》相比，这位少女的舞蹈中那些主要的基本元素——芭蕾元素——更加中国化了，就是说中国色彩更浓了。既可以说在芭蕾中看见了中国气派和中国韵味，也可以说在中国舞蹈中看见了芭蕾。我喜欢的正是这种洋为中用的舞蹈：基本技术元素是洋的，内容是中国的，味道是中国的，抒发的情感是中国人的，塑造的美是中国人民喜闻乐见的中国风格和中国气派的。中国味的延伸和中国韵律的优秀代表《萋萋长亭》比这位女孩更洗练、更经典、形式和内容更统一。
　　徐悲鸿在最深的层次上实现了洋为中用。徐悲鸿是第一个把西方以素描为基础的写实油画彻底掌握消化精通之后用于表现中国题材的真正开天辟地的一代宗师。悲鸿的油画采用的是地道纯正的西方绘画语言，却具有浓郁的中国文化色彩和中国气派。悲鸿的油画所具有的中国味是从骨子里透出来的，绝不是表面上的中国佐料和中国装饰。 

　　　　
　　一个月没有更新博客也没有露面，朋友们惦记了，谢谢大家，并深表歉意。
　　无论从我的舞蹈来看，还是从我的时间精力来看，长期这样一面大量投入舞蹈实践和研究，一面大量投入博客写作和回复问题，是不现实的，不可能一直这样下去，因为这种做法和相应的生活方式，本身就是违反自然规律的。凡是违反规律的事情，短期可以，长期不行。既然一直明确要象动物那样活着也就是以舞蹈的实践为生活的中心，那就必须把博客停掉。 练舞之余的少量剩余时间也不应该以写作为主，而应该以观看各种舞蹈和戏曲视频为主。换句话说，应该把二十四小时全部投入身体语言的实践体验之中去，一定要从文字中抽身出来。
　　我的博客是一个知识库，因而需要维护，而不是象别的博客和网站那样文章发表之后就不管了。而且，既然是知识库，也就需要经常重温，对于我自己来说同样是如此。我往往在重温过去文章的时候自己都惊叹自己怎么写得出这样精辟的文章，而且深感自己需要经常重温它们。
　　朋友们对我信任和寄予厚望这当然是我很感谢的。但是也看出这样一种现象，就是在我大量文章和言论中早就反复深入详尽而且具体地论述过的问题，仍然有一些朋友来问，或者有的朋友只用一两句话来提出一些极其深刻和厚重的超级重大问题，而且也指望我象他提问的方式那样三言两语解决问题。例如：“那口气怎么练啊？”“身体加张力怎么加啊？”他以为这些超级重大的深层基础性问题也可以象电视台的智力比赛那样抢答，一两句话就可以回答。对于这些问题，我已经在汗牛充栋的文章中极其详尽系统地论述过，需要朋友们潜下心来很深入的去阅读思考，点点滴滴地体会消化。取经一定要自己下功夫，不能老是指望什么问题都是现现成成的答案，更不能指望对基础性重大问题老是停留在智力竞赛的问答水平上。
　　正如楚韵所说，朋友们的问题大部分都是在我的文章和言论中有答案的，只需自己去查找。其实查找的过程就是重温和深化认识的过程，即使是我自己以切身感受和深入研究写出来的东西，我自己也需要这样做，何况这些东西的读者呢。
　　自己主动停博和人家封你的博是完全不同的。人家封你的博是把图书馆关闭了，读者进不去了。自己主动停博是图书馆仍然开门，人人皆可继续进来免费阅读，只不过是没有新书上架而已。没有新书上架的原因，是因为图书馆的藏书已经非常丰富，而且很多热心读者并没有把已经有的藏书认真读完，即使读完也尚未很好消化吸收。在这种情况下继续频繁地新书上架只会助长一些读者不求甚解的浮躁心态，不利于认真发挥图书馆作为知识库的作用。
　　为了朋友们更好地利用这个知识库，也为了我能够把生活的中心放在舞蹈的实践和对舞蹈和戏曲视频的观摩上，并且在以舞蹈实践体验为中心的生活中进行舞蹈理论和技术的更为深入的研究，以便能够有更好的研究成果奉献给社会，我决定《胡宗翰学派摩登舞》博客这个图书馆减少新书上架。请关注这个图书馆的热心的读者朋友理解和支持。我永远是你们忠实的朋友。

附　件
致友人书

＊＊，你好！
　　韵律应该无处不在，在人生的任何方面，任何问题上，都应该有韵律。韵律就是不单调，就是有变化。简单一点的韵律就是如竹之有节，不能一味不变的均匀的单调的生长。树木似乎没有“节”，却也并非一味不变的均匀的单调的生长，当树木生长到一定高度之后，就开始长出一些枝桠，那些变化之丰富，是单调无趣的人们根本不能想象的。
　　我的博客经过两年来一味不变的均匀的单调的生长，到现在已经成为一个知识和人生的宝库，不但对于朋友们来说是如此，对于我自己来说同样如此。我自己也需要对它进行整理提炼，所谓出书，实际上即使只考虑我自己的需要，也是有必要的。这是其一。
　　其二，从我自己方面来说。无论从我的舞蹈来看，还是从我的时间精力来看，长期这样一面大量投入舞蹈实践和研究，一面大量投入博客写作和回复问题，是不现实的，不可能一直这样下去，因为这种做法和相应的生活方式，本身就是违反自然规律的。凡是违反规律的事情，短期可以，长期不行。既然一直明确要象动物那样活着也就是以舞蹈的实践为生活的中心，那就必须把博客停掉。详见附件一《起床铃响起在九点》。 在全部生活以舞蹈的实践为中心的少量剩余时间也不应该以写作为主，而应该以观看各种舞蹈和戏曲视频为主。换句话说，应该把二十四小时全部投入身体语言的实践体验之中去，一定要从文字中抽身出来。
　　其三，从社会方面来看。我已经越来越多的发现那些热爱我的理论相信我的技术的人们，并没有很深入的掌握我已经发表的知识。原因在于我的知识的确超过了人们在其它渠道获得的知识，因而需要时间需要耐心，更需要结合舞蹈的实践，而不能指望单纯的理论学习坐在那里空想就可以掌握的。我已经发表的知识足够朋友们去消化好几年了。如果继续没完没了的发表新的知识，对于大家消化吸收并没有很大的好处。人们应该有耐心去重新阅读和回味我已经发表的一百多篇文章，而不是总盼望着我发表新文章。学校要有寒暑假，就是因为需要消化吸收，要喘气，不能马不停蹄没完没了的赶路。那样就会是猴子掰包谷，掰一个丢一个，到头来只是手中那一个。已经有不止一两个人对我重复讲过很多次的问题仍然在问，就是这种表现。我的博客已经两年，应该是四个寒暑假，累计也该有半年以上的休息才合理。
　　所以，即使我并不把博客永久性的停掉，也无论如何不应该没完没了的象两年来这样做。如果继续这样下去，我的精力吃不消，而且会严重削弱我在舞蹈实践方面的投入，而舞蹈的实践才应该是我的生活的中心，是我的全部人生的核心之所在。如果我不以舞蹈的实践作为我生活的中心，作为我全部人生的核心，那么不但我将不再是骄傲地面对全人类的那个胡宗翰，不再是把世俗观念和世俗价值踩在脚下的那个胡宗翰，而且我对热爱人生的朋友和热爱舞蹈的朋友的帮助也必将极大的减少。换句话说，我对热爱人生的朋友和热爱舞蹈的朋友的帮助并不在于我出现的频繁程度和文章与回复的多少，而在于我自己是不是以舞蹈的实践作为我生活的中心，作为我全部人生的核心。关于这一点，相信每一个朋友都能够充分理解。
　　两年来，包括那些喜欢我的人们在内，对我的文章大多是简单的表态，表示赞同，表示欣赏，如此而已。真正深入进去思考研究学习的，一直就不多。现在需要引导人们从简单的表态深入进去，去挖掘。胡老师该讲的该说的已经说了，讲了，下面的事情是大家自己消化的问题。不要停留在仅仅表态赞同，要自己深入进去挖掘。老师讲的是老师的东西，要变成自己的资源，必须自己去挖，自己不挖，光是表态赞同是无济于事的。而且光是老师讲也没有用。现在的问题是大家要自己来挖，来消化了。
　　我当然不是真正出世的人，但是我的入世并不是入世俗那个世界，而是生命的世界，是以生命本身相遇的那个世界。我认定的那样的世界只能是舞蹈世界。关于这一点，懂得的人并非只有我一人，但是真正做到的恐怕是只有我了。
　　你在信中谈到美。是的，我一直在论述和强调美是最高价值，是终极价值。人们所追求的其它一切价值都不是最高价值，不是终极价值，而是用于追求最高价值和终极价值的手段，那么最高价值和终极价值是什么呢？是美。具体地说是生命本身的美。
　　既然我有得天独厚的条件能够直接追求最高价值和终极价值，那么我为什么要和大多数人那样先去追求中间价值，然后以它们为手段再去换取或者追求最高价值和终极价值？为什么我不直捣事情的本质和终极？
　　事情的本质和终极是什么？再说一遍，是美，是生命本身的美。她在哪里？在胡宗翰学派摩登舞的实践中。
　　暂时谈这些吧。
真诚的祝愉快和幸福！
　　宗翰　　二零零九年二月二十三日